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La Fondation Gianadda marque le centième anniversaire du peintre Albert Chavaz (1907 - 1990) par une importante rétrospective jusqu'au 9 mars. Cet artiste qui a énormément travaillé incarne une forme de l'implantation de la modernité en Suisse romande, l'architecture de son atelier à Savièse en offre un exemple caractéristique. Et son style qui évoque des thèmes figuratifs en simplifiant les formes en direction de l'abstraction est à cet égard révélateur....
A signaler au centre de Sion dans une petite galerie, rue du Rhône 17 qui s'appelle Dépôt art contemporain la présentation de travaux de Vincent Chablais et Gilles Porret, l'un dans les lavis, proches du gris et du blanc et l'autre tout en couleur. L'exposition est intitulée Le bal. Ouvert le samedi jusqu'au 19 janvier et sur rendez-vous.
Arsnumerica 2, installations et performances 14 - 22 décembre 2007 de 14h. à 20h au pôle universitaire des Portes du Jura à Montbéliard. Cette manifestation réunit des artistes, laboratoires et sociétés qui maîtrisent les nouvelles technologies. Une quinzaine de projets sont présentés. L'édition est placée sous la direction des chorégraphes Nicole et Norbert Corsino autour du thème La scène dans tous ses états.
Petite question liée à des événements politiques actuels! Où exposera Thomas Hirschhorn puisqu'il avait annoncé qu'il renonçait à exposer en Suisse aussi longtemps qu'un certain Conseiller fédéral était en place. Ce dernier ayant été licencié par le Parlement, on devrait assister au retour de Hirschhorn!
En demandant un crédit d'étude pour le nouveau musée des beaux-arts à Bellerive, l'Etat de Vaud publie un dossier très complet sur l'historique du projet, 61 pages qui sont consultables en document pdf. sur internet à l'adresse suivante:
http://www.vd.ch/fr/themes/culture/musees-cantonaux/
On y apprend que le coût actuel du nouveau musée des beaux-arts est estimé à près de 68 millions (p. 47). On y rappelle également que 49 millions d'investissement ont été dépensés dans le Palais de Rumine de 1986 à 2007 (p.11) et que le coût pour la réaffectation des salles laissées libres par le musée des beaux-arts et les divers mouvements entraînés par ce départ est estimé à 16 millions (p.14).
Quelques éléments sur ce site-ci.
Le musée de l'Elysée présente une rétrospective de Ray K. Metzker (né en 1931).
On annonce de nombreux jeux artistiques à Lausanne en ce moment!
Un monopoly pour collectionneur le 17 novembre. La Fondation FLAC propose Flacopoly au forum d'architecture de 15h à 20h.
Quant au Festival des urbaines qui se déroule du 6 au 8 décembre il propose en préambule une partie géante de Tetris le 24 novembre de 10h à 16h.
Le Helmhaus de Zurich présente une importante exposition de photographie contemporaine intitulée Welt-Bilder 2 du 30 novembre 2007 au 27 janvier 2008. Les travaux de six artistes ont été retenus: Istvan Balogh, Laurence Bonvin, Olafur Eliasson, Candida Höfer, Vera Lutter, Claudio Moser, Guadalupe Ruiz, Sada Tangara.
Deux artistes allemands aux talents très multiples sont visibles à Zurich. A la Kunsthalle Kai Althoff (né en 1966) propose Ich meine es auf jeden Fall schlecht mit Ihnen jusqu'au 13 janvier. Une gigantesque installation-exposition qui se déroule sur six salles totalement transformées et parfumées. Kai Althoff est aussi un musicien.
Migrosmuseum Christoph Schlingensief jusqu'au 3 février. Christoph Schlingensief est un cinéaste, metteur en scène (Parsifal à Bayreuth par exemple) et plasticien. Il propose ici une grande installation et différents films.
Dans la partie centrale de la section Giacometti réservée à des expositions temporaires, le Kunsthaus de Zurich présente une vingtaine de dessins, lavis d'Honoré Daumier et une quarantaine de lithographies jusqu'au 24 février.
Le Kunsthaus de Zurich présente 91 toiles de Félix Vallotton (1865 - 1925) sous le titre Félix Vallotton idylle au bord du gouffre jusqu'au 13 janvier. Dégagée de tout souci historique ou didactique l'exposition propose une découverte érudite certes, mais libre, aérée et très convaincante du peintre Vallotton (aucunes gravures ou dessins dans l'exposition, deux salles de la collection permanente présentent toutefois quelques travaux sur papier). Le peintre devient intemporel entre Courbet et Lucian Freud, il est d'une singulière actualité. Par ailleurs le moteur principal de son inspiration artistique, une réflexion amère sur le conflit entre les sexes est mis en évidence avec force. A signaler que la villa Flora à Winterthour met aussi le maître lausannois à l'honneur en présentant sa propre collection de Vallotton complétée par des prêts jusqu'au 28 septembre 2008....
Le musée des beaux-arts de Bâle présente 24 tirages de très grands formats tous datés de 2006 - 2007 d' Andreas Gursky jusqu'au 24 février 2008. Malgré les réserves que l'on peut exprimer face au point de vue plongeant et tout puissant de l'artiste, il est clair que ces travaux exercent une fascination par la variété des sites représentés et la façon dont il retrace les interventions de l'homme dans la nature....
A signaler que dans la même institution on peut voir une exposition dossier très intéressante intitulée cercle et cosmos autour de la restauration d'un couronnement de la Vierge d'un maître d'Augsburg vers 1470 jusqu'au 11 novembre. Par ailleurs l'amitié entre Otto Meyer-Amden et Oskar Schlemmer est évoquée par la présentation du vaste fond d'oeuvres surtout graphique des deux artistes possédé par le musée jusqu'au 3 février.
Le musée Tinguely propose Max Ernst. Im Garten der Nymphe Ancolie jusqu'au 27 janvier. Une large présentation d'oeuvres ( 150 toiles, collages, sculptures, livres) de toutes les périodes de Max Ernst à l'occasion de la restauration et du dépôt à long terme au musée Tinguely par le Kunsthaus de Zurich d'une oeuvre murale réalisée en 1934 à Zurich....
Le musée Jenisch à Vevey a invité un artiste de 26 ans, Denis Savary, à concevoir une exposition dans tout le bâtiment jusqu'au 20 janvier 2008. Denis Savary s'est fait remarquer depuis plusieurs années par ses dessins de petit format qui révèlent une imagination débordante et facétieuse. On les trouve sur les galeries supérieures du musée, par ailleurs il réalise également des vidéos qui sont projetées dans plusieurs salles. Pour le reste il a développé une conception d'ensemble d'occupation et d'intervention dans l'espace muséal depuis les façades extérieures jusqu'aux salles, sans oublier les espaces de circulation. Les trois salles principales du premier étage prennent chacune un caractère bien distinct: l'une voit ses murs couverts de clous; l'autre présente deux fontaines dans une atmosphère nocturne; la troisième propose des assiettes appuyées au mur contre de gigantesques crayons. Par ailleurs des amis et anciens professeurs ont été invités à présenter des travaux dans ses espaces. Quelques pièces tirées des collections du musée sont également montrées. Au rez Denis Savary propose une série de gravures de Félix Vallotton tirées des collections et une suite personnelle d'interventions sur ces gravures.
Aucun déplacement à Paris prévu pour l'instant. Je mentionne pourtant les principales expositions annoncées. Vous trouverez les liens vers les institutions dans l'agenda. Alberto Giacometti au Centre Pompidou jusqu'au 11 février. Un grand ami de la famille Giacometti au musée d'Orsay avec Ferdinand Hodler du 13 novembre au 3 février. L'automne est très helvétique à Paris puisque le Grand Palais propose une rétrospective Gustave Courbet jusqu'au 28 janvier (que l'on verra à Montpellier du 14 juin au 28 septembre 2008) et l'on sait que ce révolutionnaire jurassien vint trouver refuge sur les bords du Léman où il mourut en 1877. Sans oublier la carte blanche à Ugo Rondinone au Palais de Tokyo jusqu'au 3 janvier ni les dessins de Silvia Bächli au centre Pompidou jusqu'au 7 janvier. Enfin l'exposition Edward Steichen proposée au musée du Jeu de Paume jusqu'au 30 décembre sera présentée à Lausanne du 18 janvier au 23 mars 2008. A signaler également la présentation de photographies sur les quais de la Seine:http://www.photoquai.fr/ du 30 octobre au 25 novembre.
Kew Gardens (le site consacré à l'exposition est très complet) est un immense parc à 40 minutes de métro du centre de Londres. Il abrite différents jardins botaniques et des allées, des étangs au bord desquels poussent des arbres magnifiques. Depuis le 15 septembre et jusqu'au 30 mars 2008, cet endroit qui est déjà très intéressant pour lui-même présente 28 sculptures monumentales d'Henry Moore (1898 - 1986), disposées avec beaucoup d'intelligence. Le parcours qui permet de découvrir ces oeuvres est un véritable événement. Petit bémole le bruit des avions qui volent sur ce parc à très basse altitude! A relever également que le musée Bourdelle à Paris propose une exposition Henry Moore et la Zattoo mythologie jusqu'au 29 février 2008....
Au cours des six prochains mois le sol du hall d'entrée de la Tate Modern présentera une fente d'une longueur de 167 m et d'une largeur variable comme si un tremblement de terre avait laissé une cicatrice indélébile dans l'édfice. Intitulée, Shibboleth, il s'agit d'une oeuvre de l'artiste colombienne Doris Salcedo. C'est le huitième projet de sculpture monumentale qui occupe cet espace immense. En 2000 pour l'ouverture du bâtiment c'est Louise Bourgeois qui avait construit trois tours métalliques. Cette année on retrouve Louise Bourgeois dans une grande rétrospective qui montre l'évolution et les diverses facettes de son travail de sculpteur jusqu'au 20 janvier. Pour annoncer l'événement une colossale araignée en bronze a été placée devant le bâtiment.Elle sera visible au Centre Pompidou à Paris du 5 mars au 2 juin.
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La Royal Academy rend un monumental hommage au peintre allemand Georg Baselitz jusqu'au 9 décembre.
La Tate Britain propose une rétrospective du Turner Prize, elle montre comment depuis 1984 cette institution a été un formidable outil de promotion pour les 4 artistes nominés chaque année. L'édition 2007 est présentée à Liverpool. Par ailleurs l'artiste anglais le plus célèbre de la seconde moitié du XIXe siècle John Everett Millais (1829 - 1896) bénéficie d'une rétrospective complète jusqu'au 13 janvier. Membre fondateur de la confrérie des préraphaélites, on connait surtout les premières toiles de l'artiste qui sont parmi les icônes de ce mouvement, mais l'on ignore la suite de sa carrière de peintre très établi. Enfin dans l'aile consacrée à Turner, il faut relever que David Hockney a été invité à faire un choix parmi les aquarelles de Turner, c'est l'occasion de découvrir les travaux les plus libres de l'artiste jusqu'au 3 février.
La Hayward Gallery s'intéresse au développement des relations entre la peinture et la photographie depuis les années 1960 jusqu'à aujourd'hui The Painting of Modern Life jusqu'au 30 décembre. L'exposition est originale, car elle ne se préoccupe pas des notions de pop art, d'hyperréalisme ou de néo expressionnisme, mais montre comment des peintres (22) utilisent la photographie au cours des 40 dernières pour réaliser leurs toiles.
Signalons encore à la Serpentine Gallery Matthew Barney Drawing restraint jusqu'au 11 novembre des installations autour de la mer et de la graisse de baleine; Seduced Art and Sex. From Antiquity to now jusqu'au 27 janvier au Barbican Center. Sans oublier la Chine au British Museum, The First Emperor jusqu'au 6 avril.
Malheureusement je n'ai pas pu voir l'exposition dédiée à la peinture siennoise à la National Gallery Renaissance Siena: Art for a City qui ouvre le 24 octobre - 13 janvier, ni The World as a Stage à la Tate Modern du 24 octobre au 1er janvier 2008.
Arbres et lumières jusqu'au 6 janvier (13 installations), un arbre à palabres à côté de la Place neuve, des voiles bleus autour des marronniers de la Treille par exemple.
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| 15 12 07 Genève La Treille, Jean-Claude Deschamps |
Le cabinet des estampes rend hommage à la revue d'Albert Skira Minotaure jusqu'au 30 mars 2008. Chants exploratoires, Minotaure la revue d'Albert Skira 1933 - 1939. Hans, Bellmer, Marcel Duchamp, Max Ernst, Picasso, Brassai, Man Ray, Magritte, Derain notamment. Il s'agit de rendre visible le contenu des 13 numéros de la revue et de faire percevoir la diversité des points de vue présentés. L'exposition souligne le lien avec les artistes surréalistes qui rejoignent la publication d'Albert Skira.
Les expositions du Mamco cultivent le foisonnement et sont toujours assez difficiles à décrypter. Cette fois pourtant il y a deux points forts principaux: au troisième étage une présentation des photographies et des installations d'Alain Bublex et au 2è étage une grande exposition consacrée à Victor Burgin ( né en 1941) qui a été présentée à Rennes auparavant. Victor Burgin est l'une des personnalités qui a développé la réflexion la plus intéressante sur les relations entre le récit, l'image fixe, l'image animée et l'histoire de la peinture ou de la culture en général. Théoricien, il est un adversaire convaincu du modernisme et développe dans ses productions qui coupent le souffle un culte de la qualité de l'image et des relations avec le son...
Le Musée Rath consacre une rétrospective à l'un des maîtres du XVIIe siècle français sous le titre: Entre politique et dévotion Philippe de Champaigne (1602 - 1674) jusqu'au 13 janvier 2008. C'est le peintre de Marie de Médicis et de Richelieu, l'ami de Poussin. Il y a un équilibre, une lisibilité dans ses toiles tout à fait extraordinaires, complétés par l'exaltation des couleurs: le jaune, le bleu et le rouge. On pense à Bellini, alors que l'on est à l'époque de Rubens et de Rembrandt.
Du 12 - au 20 octobre 2007 la 12ème Biennale de l'image en mouvement se déroule au Centre pour l'image contemporaine - Saint-Gervais Genève.
Dix installations vidéos sont proposées au Bâtiment d'art contemporain jusqu'au 16 décembre. Elles présentent des approches très diverses et des modes d'utilisation de l'image enregistrée qui vont de la poésie à l'enquête documentaire. A signaler News from the near Future, 2003 de Fiona Tan. Un film de 9'30, structuré comme un journal d'informations qui réunit des images d'archives très anciennes sur le thème de l'eau, qu'il s'agisse de baignade, de loisirs, de pêche à la baleine, de chutes d'eau spectaculaires ou d'inondations impressionnantes. On découvre aussi Johnny, 2004 3'51 de Teresa Hubbard & Alexander Birchler qui montre en gros plan un jeune trompettiste dans une fanfare américaine; ou encore La peau, 2007 de Thierry Kuntzel.
Enfin le Centre d'art contemporain organise un colloque avec la Haute école d'art et design les 26 et 27 octobre en relation avec l'exposition art contemporain - design contemporain présentée du 26 octobre au 16 décembre.
Attitudes en plus de l'exposition Didier Rittener jusqu'au 22 décembre propose un programme de conférences et de projections à voir sur leur site.
Le LUFF ( Lausanne underground film & music festival aura lieu du 10 - au 14 octobre 2007 au casino de Montbenon, au Zinéma et à L'Arsenic.
Le musée des beaux-arts de Berne se met à l'heure indienne en explorant les formes du récit dans l'art contemporain indien. 32 artistes ont été retenus pour cette présentation qui dure jusqu'au 6 janvier 2008. Le titre qui rassemble des travaux autour du récit indique aussi qu'il s'agit de figuration, à travers la vidéo, la photographie (Dayanitha Singh (1961), mais surtout la peinture K. P. Reji (1972), Atul Godiya (1959), Sudir Patwardhan (1949) et l'aquarelle Sheela Gowda (1957), Arpita Singh (1937) pour citer quelques noms. Certaines pièces datent des années 1980, mais la plupart sont récentes, il y a également eu des commandes réalisées pour cette exposition. La sélection porte plutôt sur des artistes qui vivent en Inde et non sur des grandes figures internationales comme Anish Kapoor (1954) ou Subodh Gupta (1964). Pour un sous-continent comme l'Inde le choix est sans doute très vaste, on notera par exemple qu'en 2005 l'école des beaux - arts de Paris avait consacré une exposition à la jeune scène artistique indienne et l'on retrouve 7- 8 noms dans les deux expositions. Quant à l'exposition de la Tate Modern en 2001 intitulée Century City elle comprenait une importante section sur Bombay et l'on retrouve plusieurs des artistes sélectionnés ici.
Au centre Paul Klee jusqu'au 6 janvier on peut encore découvrir Paul Klee - Überall Theater. L'exposition offre plusieurs facettes que le visiteur perçoit simultanément en raison de l'organisation de l'espace: des dessins et des peintures venant de nombreuses collections suisses et étrangères et qui illustrent les relations de Klee avec le théâtre, une documentation chronologique sur les spectacle vus par Klee au cours de sa vie et des travaux d'élèves réalisés au Bauhaus. Les 30 marionnettes réalisées par Klee qui forment le point d'orgue de l'exposition. Cette présentation complète heureusement et recoupe parfois celle de l'année passée qui était consacrée à Klee et la musique....
Alors que la présentation des oeuvres de l'artiste réunies autour de la toile Ad Parnassum est visible jusqu'au 18 mai 2008.
Le musée des beaux-arts rend hommage à Karl Stauffer- Bern (1857 - 1891) l'un des grands peintres et graveurs suisses du XIXe siècle, précocement disparu, tant ses amours dans les hautes sphères de la Confédération ( il tomba amoureux de la plus riche femme de Suisse Lydia Welti-Escher dont le portrait est d'ailleurs son chef-d'oeuvre) se sont tragiquement achevées jusqu'au 2 décembre.
A la Kunsthalle A Fantasy for the Moment jusqu'au 14 octobre propose un florilège fantastique et expressionniste de la peinture aujourd'hui avec une place importante faite à des artistes romands Stéphane Zaech et David Hominal.
Bienne 14 09 2007
Centre PasquArt
Deux manifestations à signaler à Bienne d'un côté les journées photographiques de Bienne qui présentent des travaux dans le centre PasquArt, mais aussi dans divers lieux intérieurs et extérieurs de la ville juqu'au 30 septembre. D'autre part le centre PasquArt propose une exposition intitulée Surréalités. Traces du surréel dans l'art contemporain jusqu'au 21 octobre. Ambitieuse par le nombre d'artistes (35) et d'œuvres proposées l'exposition envisage divers rapports au surréel qui vont des références explicites à certains artistes, en particulier René Magritte, à une approche poétique et fantastique du réel en passant par des visions beaucoup plus fantastiques, dures, voire gores. On découvre des travaux d'artistes très connus: Gary Hill, Tony Oursler, Cindy Sherman, Erwin Wurm, mais aussi d'autres moins célèbres. De nombreux artistes suisses sont présents comme Markus Raetz, Yves Netzhammer et certains ont réalisé des oeuvres spécifiques pour l'exposition comme Victorine Müller ou présentent un travail nouveau comme le film d'Emmanuelle Antille.
Non lieu. Journées photographiques de Bienne jusqu'au 30 septembre
Surréalités. Traces du surréel dans l'art contemporain jusqu'au 21 octobre
A signaler aussi à Pfäffikon près de Zurich au Seedamm-Kulturzentrum Mark Dion 22 septembre - 11 novembre.
Lausanne 6 septembre 2007
Il ne faut pas manquer Tirage limité au Palais de Rumine le samedi 8 septembre de 11h. à 20h. Premières rencontres romandes du livre d'artiste dans le cadre des journées du patrimoine; car les 8 et 9 septembre marquent le retour des journées du patrimoine consacrées au bois.
Par ailleurs du 7 au 9 septembre le quartier du Flon est animé par l'exposition bd-fil, avec en particulier une vaste exposition consacrée à Cosey et un hommage à Hugo Pratt.
Le Migrosmuseum laisse libre-cours à l'imaginaire délirant d'Olaf Breuning (né en 1970). Les caisses de transport forment les parois d'un parcours qui propose des assemblages variés évoquant les cultures extra-européennes avec divers totems!, le folklore suisse, les arrangements décoratifs formés d'aliments. Des films sont également projetés. (Pour voir des exemples du travail de l'artiste vous pouvez suivre ce lien, puis respecter ses instructions non interactives!). La Kunsthalle propose les travaux photographiques de Christopher Williams qui exaltent la beauté froide de ce médium dans la présentation d'objets ou de la figure humaine, une série intitulée "Dix-huit leçons sur la société industrielle". Enfin signalons que le Haus konstruktiv consacre une rétrospective à Gottfried Honegger à l'occasion des 90 ans de l'artiste qui est un membre fondateur de cette institution.
Le Musée des beaux-arts de Lucerne propose à son tour une confrontation Bacon & Picasso vis à vis jusqu'au 25 novembre 2007.
Francis Bacon a toujours revendiqué l'influence de Picasso et celle-ci a très tôt été mise en évidence. Cette problématique a fait l'objet d'une exposition récente au musée Picasso dont j'ai rendu compte sur ce site. L'exposition de Lucerne aborde le problème sous un angle très différent. Il ne s'agit pas de traquer d'hypothétiques influences, mais plutôt de mettre en évidence des similitudes dans le traitement de certaines questions picturales....
Bâle Riehen 17 août 2007
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Fondation Beyeler: l'autre collection. Hommage à Hildy et Ernst Beyeler jusqu'au 6 janvier 2008.
Pour marquer le dixième anniversaire de la Fondation Beyeler et les soixante bougies de la galerie, cette institution propose un hommage au galeriste et à son épouse en réunissant un certain nombre des toiles parmi les 16'000 pièces environ qui sont passées dans leur galerie. Un défi singulier qui offre l'occasion de constituer un musée idéal de la modernité de Van Gogh à Ellsworth Kelly. Les oeuvres de la collection sont associées dans un parcours brillant qui met en évidence de nombreux points forts....
Bâle Baselland 17 août 2007
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Kunsthaus Baselland Renate Buser "Slightly Urban"; Collectif Fact ; Nadja Solari jusqu'au 30 septembre. A Bâle il n'y a pas seulement Bâle ville, mais aussi Bâle campagne! On prend le tram 14 jusqu'au stade Saint-Jacques, on traverse la Birse et voilà on y est. Sur la gauche une usine désaffectée propose de vastes espaces d'exposition aux artistes depuis une dizaine d'années. Actuellement trois expositions sont proposées dont celle de Renate Buser qui réalise des photographies d'architecture très intéressantes.
Vevey 21 juillet 2007
Kokoschka et la musique jusqu'au 9 septembre. Pour marquer le vingtième anniversaire de la création de la Fondation Kokoschka, le musée Jenisch à Vevey, où les oeuvres de cette Fondation sont déposées, consacre une exposition au thème Oskar Kokoschka et la musique. Une problématique essentielle pour cet artiste qu'il a traitée de façon passionnante, il apparaît surtout fasciné par le pouvoir de la musique sur les auditeurs et surtout les auditrices....
Dans le même bâtiment au cabinet des estampes on trouve: Erik Démazières, les lieux imaginaires, estampes et dessins jusqu'au 9 septembre. Il s'agit d'une présentation importante des eaux-fortes souvent de grands formats réalisées par Erik Démazières regroupées sur le thème de différents lieux imaginaires ou sites qui inspirent cet artiste proche de l'art fantastique. On découvre les villes, les batailles, les comédies, les explorations, les biblothèques, les chambres des merveilles. Des références à Piranèse ou à Callot on passe au fantastique.
Lucerne 11 07 07
Le musée des beaux-arts de Lucerne propose trois expositions simultanées. Sous le titre Terrain. De Robert Zünd à Tony Cragg jusqu'au 1er août, on découvre les paysages suisses du XIXe siècle de la collection confrontés à des sculptures contemporaines. Une rétrospective de l'étonnant travail de Josephine Troller (1908 - 2004) jusqu'au 29 juillet. Enfin une présentation des installations et des vidéos de l'artiste vietnamien Jun Nguyen-Hatsushiba jusqu'au 26 août. Né aux Etats-Unis en 1968 il est retourné dans son pays d'origine dont il est un figure marquante de la scène artistique. Il élabore des hommages, des monuments aux réfugiés, aux victimes des guerres dans de spetaculaires actions sous-marines filmées notamment.
Le Festival d'Avignon 2007 se déroule du 6 au 27 juillet. Au programme sont à relever l'hommage à René Char, la place importante accordée à Valère Novarina qui présente L'Acte inconnu dans la Cour d'honneur (diffusé en direct sur Arte le 11 juillet à 22h.). Le metteur en scène associé au festival est Frédéric Fisbach qui présente les Feuillets d'Hypnos de René Char du 15 au 17 juillet et les Paravents de Jean Genet du 6 au 13 juillet. On retrouve Krzysztof Warlikowski avec Angels in America de Tony Kushner un spectacle de 5h 30 du 16 au 22 juillet. Le théâtre du Soleil / Ariane Mouchkine propose avec Les Ephémères un spectacle de 8h 30 à Châteaublanc.
Les Rencontres d'Arles ont débuté, les expositions sont visibles jusqu'au 16 septembre 2007.
art en plein air Môtiers 2007
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80 artistes pour une exposition chapeautée par un jury pour la sélection des artistes, mais qui recourt au volontariat d'une bonne partie de la population du lieu pour la réalisation. Un parcours sinueux et pentu autour de la Sourde avec des surprises dans et hors du village pour près de 3 heures de balade. Les expositions de Môtiers sont organisées depuis 1985. Le spectre des interventions est large depuis l'invitation à suivre un autre chemin de San Keller, jusqu'à la peinture de Thomas Huber qui attend le visiteur sur la scène de la salle des Mascarons. Le géant de Christoph Draeger veille sur Môtiers et Roman Signer répète le drapeau suisse inscrit depuis des décennies sur la montagne qui surmonte la localité. L'exposition s'achèvera avec le rite sacrificiel, trentième brûlage, organisé par la famille Luginbühl Finale le 22 septembre....
On sait que la densité d'institutions consacrées aux exposition d'art contemporain est très forte en Allemagne.
Voici quelques indications et vous trouvez d'autres liens et informations dans l'agenda.
Hanovre les trois institutions de la ville se sont associées pour faire le point sur la création artistique en Allemagne Made in Germany jusqu'au 26 août 2007.
Le musée de Wolfsburg consacre deux expositions à un panorama de l'art suisse confrontant les classiques aux productions contemporaines: Swiss Made I Präzision und Wahnsinn. Positionen der Schweizer Kunst von Hodler bis Hirschhorn. 2 mars - 24 juin - Swiss Made II 6 07 - 21 10.
Bielefeld, Kunsthalle , George Maciunas der Traum von Fluxus jusqu'au 9 septembre
Dans le cadre d'un cycle d'expositions consacrés aux problèmes de la migration le Museum am Ostwall de Dortmund présente Andrea Paci: still moving jusqu'au 30 septembre. L'artiste albanais installé à Milan fait l'objet d'une importante présentation qui associe, peintures, photographies et vidéos. On découvre aussi les travaux d' Ivan Bazak Wo ist zuhause no.2 jusqu'au 15 juillet.
A Herford dans le MARTa un nouveau musée construit par Frank Gehri, inauguré en 2005 et dirigé par Jan Hoet qui assuma la Documenta de 1992; on découvre une exposition thématique sur le silence dans l'art: MARTa schweigt Garde le silence, le silence te gardera avec un curieux complément étrusque jusqu'au 7 octobre.
20 juin 2007 Münster
Skulptur Projekte Muenster 07 jusqu'au 30 septembre 2007
C'est la quatrième exposition de sculptures en plein air visible dans la ville de Münster. Le directeur Kasper König est toujours le même. Au fil du temps la ville de Münster s'est enrichie de 39 réalisations d'artistes qui ont été acquises après les expositions et qui font de cette ville un centre de la sculpture moderne en plein air. Il faut encore signaler que l'accès à la manifestation est entièrement gratuit, de même que les visites commentées qui sont proposées ou l'audioguide qui est mis à la disposition des visiteurs qui le souhaitent. Les projets retenus s'élèvent au nombre de 34, ils se caractérisent par la diversité des approches et la liberté totale laissée aux artistes. Les travaux sont répartis dans tout le centre ville et au bord de l'Aasee. La manifestation dure 107 jours elles est accompagnée d'un petit guide et d'un catalogue très intéressant....
19 juin 2007 Kassel
Documenta 12 (XII) jusqu'au 23 septembre 2007.
Fridericianum Iole de Freitas
Tous les cinq ans Kassel reçoit l'une des plus prestigieuses expositions d'art contemporain. Le directeur de la Documenta Roger M. Bürgel et sa compagne Ruth Noack qui est la curatrice de la manifestation ont développé l'exposition autour de la question "la modernité est-elle notre antiquité?". Avec un regard très centré sur la première Documenta de 1955 et les significations idéologiques qu'on lui donnait. Ceci implique que l'on trouve dans les expositions de nombreuses confrontations chronologiques entre notamment des travaux des années 1960 et ceux d'aujourd'hui. C'est une Documenta intéressante, riche qui permet de nombreuses découvertes, qui met l'accent sur la spécificité expressive et communicative de chaque médium souvent incompatible avec la parole ou le texte. Elle est à l'image d'un temps déconcerté, sans idéologie avec pourtant d'innombrables plaintes, douleurs, souffrances qui s'expriment par l'imprécation, l'incantation, le deuil mais qui n'ont plus de véhicules conceptuels critiques. Elle est aussi une invitation au respect des cultures et des identités dans leur diversité montrée côte à côte. Elle exclut tout discours univoque, en invoquant les affinités esthétiques en montrant des relations différents entre les oeuvres....
Bâle 18 juin 2007
Jasper Johns an allegory of painting 1955 - 1965 jusqu'au 23 septembre 2007. Musée des beaux-art Bâle.
L'exposition Jasper Johns proposée par le musée de Bâle n'est pas une rétrospective, il s'agit d'un regard sur quelques aspects du travail de l'artiste au cours de la première décennie de sa fructueuse carrière. Cette approche paraît excellente, car elle permet de renouveler nos connaissances sur un artiste dont a une vision trop icônique qui nuit sans doute à la compréhension de son travail....
L'exposition de Jean-Frédéric Schnyder au musée d'art contemporain de Bâle occupe la grande salle du 2ème étage jusqu'au 26 août. Elle rassemble plusieurs centaines de peintures, de sculptures et d'objets couvrant toute son activité dans une présentation jubilatoire! Aucun cartel dans l'exposition qui donne un titre ou une date pour les oeuvres exposées. Le catalogue quant à lui est un grand album reproduisant une partie des oeuvres, sans aucun texte. A signaler que l'on pourra découvrir la rétrospective Fischli & Weiss dont la démarche relève du même esprit au Kunsthaus de Zurich du 6 juin au 9 septembre 2007.
Quant au Schaulager der Emmanuel Hoffmann-Stiftung (Münchenstein) son exposition annuelle est consacrée à Robert Gober Work 1976 - 2007, 12 mai - 14 octobre. Né en 1954, cet artiste s'est imposé dans les années 1980 avec des moulages d'évier et des fragments de corps qui surgissent de façon surprenante et inquiétante. L'exposition lui offre l'occasion de reconstituer plusieurs grandes installations (notamment la plus spetaculaire qu'il réalisa pour le Dia Center à New York en 1992 dans laquelle une salle est entièrement couverte d'un papier peint évoquant une forêt, alors qu'aux murs sont installés des éviers à deux robinets dont l'eau coule en continu créant le bruit d'une rivière ou d'une chute d'eau) et de présenter un grand nombre de sculptures. Le résultat est très étonnant.
Informations:
La 52ème Biennale de Venise ouvre ses portes au public le 10 juin 2007 jusqu'au 21 novembre. Les expositions de l'Arsenale et du pavillon Italia des jardins sont confiés au conservateur américain Robert Storr. Il a choisi le thème: Penser avec les sens - sentir avec l'esprit. Le site de la Biennale donne la liste des artistes retenus. Par ailleurs 77 pays sont représentés dans les pavillons des jardins et à travers la ville. La Suisse présente Urs Fischer et Ugo Rondinone à l'église San Stae et Yves Netzhammer et Christine Streuli aux Giardini. La France présente Sophie Calle qui a invité Daniel Buren. Tracey Emin dans le pavillon de la Grande-Bretagne. Très attendu aussi le pavillon africain dans l'exposition de l'Arsenale. Les dessins muraux, graffiti du Roumain Dan Perjovschi dans le pavillon Italia ont déjà suscité des réactions sur le net.
Lausanne juin 2007
Le Musée cantonal des beaux-arts à Lausanne consacre une importante rétrospective à l'artiste d'origine chilienne Alfredo Jaar, jusqu'au 23 septembre; intitulée la politique des images cette rétrospective met en évidence le côté analytique et documentaire de l'approche d'Alfredo Jaar qui s'interroge non seulement sur l'impact des images, mais aussi sur leur absence....
A l'Espace Arlaud on découvre les achats du Fonds des arts plastiques de la ville de Lausanne 2002 - 2006 jusqu'au 16 septembre. L'exposition rend compte de toutes les activités de soutien aux arts plastiques de la ville de Lausanne au cours de la période mentionnée: achat d'oeuvres, application du pourcent culturel, soutien à des publications, atelier au Caire, dons. Une exhaustivité qui nuit un peu à la mise en valeur des oeuvres retenues qui sont pourtant de qualité et représentatives de l'activité artistique au cours de cette période.
Une salle est également consacrée à la publication d'un livre d'artiste soutenu par le canton de Vaud: Alain Huck. Vite soyons heureux il le faut je le veux qui reproduit une série de 269 dessins réalisés en 1993 jusqu'au 16 septembre.
För Hitz ond Brand jusqu'au 19 septembre: art contemporain dans les musées d'Appenzell.
Huit musées des cantons d'Appenzell, qui jouxtent la ville de Saint-Gall, se sont réunis pour présenter des interventions d'artistes contemporains. C'est l'occasion en cherchant ces travaux dans les diverses institution de prendre conscience d'un patrimoine peu connu et très éparpillé.
Dans les galeries, il faut signaler l'accrochage impressionnant de 500 dessins de Dieter Roth chez Eva Pressenhuber, alors que la même galerie propose les photos noir/Blanc de Fischli & Weiss. Chez Hauser & Wirth on trouve quelques toiles importantes de Maria Lassnig jusqu'au 28 juillet. Tout prêt la galerie de Pury & Luxembourg présente une grande installation obscure et stroboscopique de Terence Koh God qui revisite les grands moments de l'iconographie chrétienne avec des fourmis! jusqu'au 15 juillet. De nouvelles expositions sont à signaler à Zurich. Je commencerai par le Haus konstruktiv avec Carsten Nicolai présenté jusqu'au 1er août. Cet artiste associe une réflexion scientifique à un travail sur les formes et les sons. Deux grandes installations sont proposées ici. Dans Static Balance deux miroirs paraboliques placés l'un en face de l'autre produisent un son. Avec Fades dans une pièce obscurcie circule une brume et l'on découvre des projections de formes sur l'un des murs. Un grand espace est consacré à l'accrochage des photographies de ces formes: Fades Stills. D'autres pièces sont encore visbles notamment un modèle pour une performance de lumière et de son.
La Kunsthalle a invité Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla jusqu'au 12 août il s'agit d'artistes installés à Puerto Rico, un territoire occupé par les Etats-Unis. Ils associent des actions spécifiques, réalisées dans un lieu donné, à des enregistrements vidéos qui circulent dans leurs expositions à travers le monde. Ils ont développé un travail sur les musiques militaires qui sont déconstruites et font ici l'objet de deux grandes installations étonnantes. L'une présente la copie d'un bunker enfoui sous des rochers aux ouvertures surgissent des instruments, trombone, trompette, grosse caisse. L'autre associe les sons décomposés d'une diane avec des projections lumineuses dans une structure architecturale qui donne un sentiment d'enfermement.
Dans l'espace réservé aux projets, on découvre le collectif Claire Fontaine, dont la participation à la Biennale de Lyon est annoncée, qui propose How to cook a Wolf. Ils évoquent des artistes phares de l'art contemporain Gonzalez Toress avec la page reproduite d'un manuel en arabe sur la Suisse que le visiteur peut emporter et des inscriptions qui parodient Bruce Nauman : "The true artist produces the most prestigious commodity".
Au Migrosmuseum les sculptures de Rachel Harrison Voyage of the Beagle jusqu'au 24 juin et les recherches iconographiques de l'artiste danois Henrik Olesen jusqu'au 12 août.
A côté chez Daros exhibitions l'artiste mexicain Carlos Amorales, Dark Mirror jusqu'au 2 septembre. Il travaille avec des papiers découpés, les ombres d'animaux, personnages éléments de paysage. il propose aussi un film d'animation réalisé avec ces éléments et une installation vidéo.
Le Helmhaus consacre une importante présentation à Marie José Bürki jusqu'au 24 juin. Ces intallations vidéo évoquent tantôt l'intimité d'un intérieur féminin, tantôt une vision panoramique d'un parc en été dans lequel les gens se prélassent. On trouve d'autres travaux qui évoquent les restes d'un banquet.
Le Kunsthaus d'Aarau consacre une vaste exposition aux éditions Peter Blum jusqu'au 22 juillet, bien qu'il s'agisse d'un choix des travaux édités entre 1980 et 2006, la présentation occupe tout le rez-de-chaussée de l'institution et c'est une chance de pouvoir trouver rassemblées et visibles sur des murs ces éditions qui n'hésitent pas à aborder de très grands formats. Ces éditions offrent aussi un pont entre l'art des artistes suisses très bien représentés (Disler, Federle, Müller, Stalder, Winnewisser) et l'art international. Il faut aussi rappeler que Peter Blum, mais cet aspect n'est pas abordé dans l'exposition, est l'un des fondateurs de la revue Parkett. Doué d'une force de conviction peu commune, il a souvent poussé les artistes à pratiquer la gravure ce fut le cas notamment avec James Turrell. Il a collaboré régulièrement avec Louise Bourgeois, Alex Katz ; ses éditions proposent encore notamment des oeuvres de David Rabinowitch, Brice Marden, mais aussi Kimsooja, General Idea ou Rosemarie Trockel pour en citer quelques unes.
La galerie de peinture ancienne de Dresde s'est associée avec Second Life pour offrir une reproduction complète de ses salles en 3D. La condition pour y pénéter est de disposer d'un avatar dans Second Life!
Au Mamco Rollywholyover, deuxième épisode: Peter Kogler, Hannah Villiger, Bernard Piffaretti, Jérôme Leuba, Bert Theis jusqu'au 9 septembre.
Le centre d'art contemporain à Genève propose jusqu'au 5 août deux expositions intéressantes qui illustrent une approche très différente de l'espace public.
Avec Parti de la peur, l'espagnol Fernando Sanchez Castillo (né en 1970) interroge la tradition des monuments historiques, monuments aux morts de la guerre sous différents angles. Des maquettes reconstituent les structures de protection placées par le gouvernement républicain espagnol autour de certains monuments publics, sculptures, fontaines pour les protéger de la guerre civile. Une vidéo, Rich Cat dies of Heart attack, 2004 raconte la destruction d'une tête sculptée en bronze soumise à une grande variété d'outrages pour symboliser la chute de divers dictateurs. De petits monuments évoquent divers types de catastrophes alors qu'un ensemble de dessins et une grande toile montrent d'autres facettes du travail de l'artiste.
Le britannique Martin Boyce avec " A Lost Cat and Alleyways. Back Gardens, pools and Parkways" reprend des formes du design pour en faire des objets sans usage, sculptures, barrières dans l'espace, éléments suspendus aux murs ou aux plafonds (il obtient le Turner Prize en 2011).
La plupart des expositions qui seront visibles à Bâle lors de la foire de l'art Art Basel 38 du 13 au 17 juin sont ouvertes dès maintenant, on découvrira aussi Scope dans une halle industrielle voisine du 12 au 17 juin et Liste07 du 12 au 17 juin.
Au musée des beaux-arts on découvre: Brice Marden: travaux sur papier jusqu'au 29 juillet et du classicisme à l'art moderne. Dessins du 19ème siècle tirés de la collection jusqu'au 24 juin. En attendant une présentation des débuts de la carrière de Jasper Johns, an allegory of painting, 1955 - 1965 du 2 juin - au 23 septembre.
La Fondation Beyeler propose Edouard Munch Signes de l'art moderne jusqu'au 22 juillet 2007. 243 oeuvres, y-compris une vingtaine de photographies, sont répertoriées dans le catalogue de cette rétrospective Edouard Munch. Organisée chronologiquement, elle explore les passages entre les différentes techniques auxquelles Munch a recouru. On découvre des toiles, mais aussi des estampes, lithographies et gravures sur bois que l'artiste a inlassablement reprises et des photographies. Il s'agit de la plus grande exposition proposée hors de Norvège depuis la mort de Munch en 1944, par son ampleur elle veut montrer la modernité des expérimentations créatrice de l'artiste au-delà de la période symboliste à laquelle on l'associe habituellement.
Le Musée Tinguely évoque l'internationale situationniste 1957 - 1972 jusqu'au 5 août. L'exposition s'appuie avant tout sur des oeuvres d'Asger Jorn et de Constant pour évoquer les différentes mouvances internationales qui ont gravité en Europe depuis COBRA, des lettristes jusqu'aux situationnistes. Les recherches architecturales utopistes de Constant dont on voit plusieurs maquettes sont mises en relation avec les recherches collectives de Tinguely et Luginbühl.
Pour la Kunsthalle, il faut attendre le 10 juin pour découvrir l'exposition Poor Thing jusqu'au 2 septembre. Par contre Micol Assaël Chizhevsky Lessons qui occupe les salles de l'étage avec des plaques de cuivre suspendues et une recherche sur les effets électrostatiques est visible jusqu'au 17 juin.
A signaler que les Bâlois devront se prononcer le 17 juin 2007 sur le projet d'un nouveau casino au Barfüsserplatz, il s'agit de deux salles de concert, qui a été confié à l'architecte Zaha Hadid à la suite d'un concours qu'elle a remporté en 2004. ( Le projet a été refusé par 62,6% des voix).
Berne 16 mai 2007
Berne, Musée des Beaux-Arts, L'expressionnisme des montagnes, Expressionism from the Mountains: Kirchner, Bauknecht, Wiegers and the group "Rot / Blau" jusqu'au 19 août. En 1933 déjà, le musée de Berne fit l'acquisition d'une toile monumentale, Alpsonntag, 1923 - 1925 de Kirchner réalisée à Davos, disposés en frise on y voit un groupe de montagnards regroupés autour d'une fontaine. L'exposition présente des oeuvres de Kirchner peintures et gravures confrontées à celles de jeunes artistes venus le rejoindre et qui furent très influencés par lui. Ce musée présente aussi: Ueli Berger - tout dans tous. Travaux sur papier 1967 - 2007 jusqu'au 5 août.
Commençons par un musée excentré le musée Bourdelle qui se trouve dans le XVème arrondissement au pied de la tour Montparnasse. Ce musée dispose de vastes locaux qui présentent une grande partie de l'oeuvre d'Emile Antoine Bourdelle (1861 - 1929). D'autre part il invite des artistes contemporains à intervenir dans les salles. Actuellement on découvre jusqu'au 3 juin quatre installations de Sarkis (né à Instanbul en 1938) qui sont très réussies. A relever que cet artiste est aussi invité au musée du Louvre dans le cadre de l'exposition Armenia Sacra jusqu'au 21 mai. Il y a longtemps que je voulais aller au musée Bourdelle, ce qui m'a décidé cette fois c'est l'exposition Portzamparc, Rêver la ville dans la nouvelle cité de l'architecture et du patrimoine au Palais de Chaillot visible jusqu'au 16 septembre. En effet cet architecte est l'auteur de l'extension du musée Bourdelle réalisée en 1992. De très grandes surfaces du Palais de Chaillot sont dorénavant réservées à l'architecture. Les deux premières expositions sont spectaculaires. La première propose des maquettes de projets en cours de réalisation ou de projets refusé réalisés par Christian de Portzamparc (né en 1944), la deuxième présente 150 films d'architecture projetés sur de grands écrans.
La Fondation Cartier a invité David Lynch à présenter des peintures, dessins, aquarelles, photos et films expérimentaux jusqu'au 27 mai. Une exposition de cinéaste qui s'explique sans doute par le retour de la narration dans les expositions beaux-arts, ce qui contribue à supprimer les barrières entre les différentes formes d'expression artistique.
Continuons à évoquer un peu les marges des grandes manifestations officielles pour mentionner la maison européenne de la photographie, cette institution propose quatre expositions jusqu'au 3 juin, relevons en particulier celles de Catherine Ikam, pionnière de l'art vidéo et de Louis Fléri qui proposent des installations interactives. Quant aux photos de Richard Kalvar, elles poursuivent un quotidien insolite avec un esprit étonnant.
Le Grand Palais évoque Le nouveau réalisme jusqu'au 2 juillet en présentant les œuvres des artistes qui ont gravité dans ce groupe entre 1957 et 1970. La présentation est assez traditionnelle avec une priorité donnée aux œuvres de qualité et un souci d'équilibrer la présence de chaque artiste. A relever la projection de l'excellent film qui évoque l'opération Dylaby, « labyrinthe dynamique » à Amsterdam en 1962.
Sur le plan de l'art contemporain l'exposition événement devrait être Airs de Paris jusqu'au 15 août qui marque les trente ans du Centre Pompidou. Elle s'inscrit dans la tradition du Centre en présentant simultanément les œuvres d'artistes contemporains, souvent des commandes exécutées pour cette exposition, et la création industrielle et architecturale en évoquant, l'espace, le sport, l'architecture et les jardins. Avec 59 artistes et près de 20 créateurs appartenant à d'autres domaines l'exposition est très dense et ne laisse guère de place à des sensations fortes. On a plutôt l'impression d'un saupoudrage soucieux de ne froisser personne et d'embarquer le plus de participants possibles dans le bateau, sans prise de risques. Une fois surmontée l'impression d'étouffement de nombreuses pièces méritent pourtant un regard attentif. A signaler la bonne idée de Carsten Höller qui casse un parcours trop rigide, partage l'espace en deux en ouvrant une perspective et un corridor à l'intérieur de l'exposition....
Au même étage du Centre Pompidou l'exposition qui rend hommage à Samuel Backett jusqu'au 25 juin est extrêmement dense et intéressante avec la projection du seul film réalisé par Beckett et la vision de nombreuses pièces de théâtre et enregistrements sonores. On regrettera que les artistes avec qui Beckett entretenait des relations directes et ceux qui ont été influencés par lui soient présentés simultanément. Cette option ne favorise pas la lisibilité du propos et entretient une certaine confusion.
Le Festival Visions du réel s'est déroulé du 20 au 26 avril 2007. J'ai assisté à des projections le 22 et le 25 avril. Une page est consacrée à la présentation des films découverts avec des liens vers les sites de chaque projection qui permettent de voir un extrait.
La totalité des salles de l'Espace Arlaud sont consacrées aux toiles récentes (2005 - 2007) de l'artiste Katherine Müller jusqu'au 3 juin. Katherine Müller privilégie les formats carrés généralement disposés en diptyques, en triptyques ou en séries. Les formats sont grands souvent 180 x 180 cm. Elle développe un dialogue entre le monochrome exaltant le noir, le gris, le vert, l'orangé ou le rose associé à des éléments décoratifs ou des traces de réalité obtenus par le transfert de photographies. Le titre de l'exposition est Eternity Now et certaines pièces sont accompagnées d'un titre qui suggère le début d'une histoire.
Signalons également à la galerie du Marché (au pied des escaliers du Marché) les travaux sur papier de Carol Bailly et Ignacio Carles-Tolra jusqu'au 2 juin, deux artistes que l'on place sous l'appellation neuve invention ou création franche.
Le Centre PasquArt à Bienne consacre une importante exposition à Hervé Graumann. Il propose ici des paysages Triple Berglandschaft Playlist I. et des natures mortes Dual Movie Misc 2007 en 3D qui forment une oeuvre totale dans laquelle le spectateur est immergé. Graumann investit aussi l'espace réel par des installations, intitulées Patterns, une synthèse assez hallucinante entre les évolutions techniques les plus récentes de l'art virtuel et la référence aux pratiques de l'Op Art et du nouveau réalisme; La même institution propose aussi les installations d' Isabelle Krieg qui joue avec son nom pour travailler autout des mots Krieg, Macht et Liebe les deux expositions sont visibles jusqu'au 20 mai.
Entre Lumières et Romantisme. Dessins du musée des beaux-arts d'Orléans jusqu'au 17 juin.
Après les dessins du musée de Besançon, le musée Jenisch à Vevey nous invite à découvrir une facette des collections du musée d'Orléans. En effet la sélection d'une centaine de feuilles se concentre sur le XVIIIe siècle et le début du XIXe. A relever un très beau portrait d'Ingres, des études de chevaux de Géricault. Un ensemble important de feuilles d'Anne Louis Girodet auxquelles font face notamment cinq dessins de son maître David. On trouve aussi une évocation du séjour en prison d'Hubert Robert, des paysages de Michallon, de de Boissieu, Salomon Gessner par exemple.
Le Cabinet cantonal des estampes sous le titre Temps forts de la collection William Cuendet & Atelier de Saint-Prex jusqu'au 28 mai salue le trentième anniversaire de cette fondation qui associe d'une façon originale des travaux contemporains, à savoir les archives des artistes qui travaillent à l'atelier de Saint-Prex, à une prestigieuse collection de Rembrandt et de Dürer, à laquelle sont venues s'ajouter d'autres collections d'estampes anciennes. L'accrochage mélange les travaux et les époques.
La Fondation Beyeler propose Edouard Munch Signes de l'art moderne jusqu'au 15 juillet 2007. 243 oeuvres, y-compris une vingtaine de photographies, sont répertoriées dans le catalogue de cette rétrospective Edouard Munch. Organisée chronologiquement, elle explore les passages entre les différentes techniques auxquelles Munch a recouru. On découvre des toiles, mais aussi des estampes, lithographies et gravures sur bois que l'artiste a inlassablement reprises et des photographies. Il s'agit de la plus grande exposition proposée hors de Norvège depuis la mort de Munch en 1944, par son ampleur elle veut montrer la modernité des expérimentations créatrice de l'artiste au-delà de la période symboliste à laquelle on l'associe habituellement.
A noter que le musée des beaux-arts de Bâle propose une superbe sélection de dessins du XIXe siècle d'Angelica Kauffmann à Picasso tirés de sa collection sous le titre: Du classicisme à l'art moderne. Dessins du 19ème siècle jusqu'au 24 juin.
Pour changer parlons un peu de préhistoire. Le Museum d'histoire naturelle de Neuchâtel reprend l'exposition du Museum national d'histoire naturelle de Paris Au temps des mammouths jusqu'au 16 septembre 2007. Un site présente cette exposition.
Le Mamco propose une nouvelle série de présentations monographiques jusqu'au 6 mai. Elles sont mises en relation avec quelques pièces de la collection. A relever en particulier les constructions architecturales de Siah Armajani (1939), l'univers surréaliste de Jean- Claude Silbermann (1935) Un homard dans le faux pas; membre du dernier groupe surréaliste qu'il rejoint en 1956, illustrateur, il développe un univers de personnages découpés et de dessins; les propositions textuelles de Bujar Marika. L'exposition John Armleder est en partie prolongée pour l'installation du premier étage.
Dans la partie commune aux différentes institutions genevoises on notera un cabinet d'amateur proposé par le centre d'édition contemporaine Zorro & Bernardo Wunder Stanza jusqu'au 1er avril.
Le centre d'art contemporain propose The Maghreb Connection et I am making Art, différents programmes de vidéos consacrées au corps humain jusqu'au 22 avril.
Le Kunsthaus de Zurich possède une version de l'une des oeuvres majeures de Rodin La porte de l'Enfer. Récemment restaurée cette sculpture a retrouvé sa place à l'entrée du bâtiment. Elle forme un élément central dans l'évolution créatrice de l'artiste, les esquisses, projets, groupes de figures que cette commande lui a inspiré sont l'un des points forts de l'exposition proposée par l'institution jusqu'au 13 mai.
Martin Disler ( 1949 - 1996) De l'amour et d'autres démons, oeuvres 1979 - 1996 au Kunsthaus d'Aarau jusqu'au 15 avril. Rémy Zaugg (1943 - 2005) Mon voisin la mort et la perception Zentrum Paul Klee jusqu'au 3 juin. Deux artistes nés dans les années 1940 et qui ont pris une place prépondérante sur la scène suisse jouissant d'une très grande visibilité de leur vivant, ils sont décédés relativement jeunes. Pourtant ils incarnent deux approches diamètralement opposées de l'expression artistique, l'une expressive et figurative, déchaînée; l'autre abstraite conceptuelle tournée vers l'affichage des mots associés aux couleurs et à leur impact. Il est intéressant de voir qu'on leur rend hommage en même temps. L'exposition du Centre Paul Klee avait été décidée avant la mort de l'artiste.
Berne: Musée des beaux-arts: Oscar Wiggli. Corps - Espace - Son jusqu'au 13 mai.
Le musée des beaux-arts de Berne présente une rétrospective du sculpteur et compositeur Oscar Wiggli ( né en 1927) qui conçoit la sculpture comme une Partition forgée. Il travaille le fer, s'inspire du torse de la femme et superpose formes et mouvements à des idées de sons et de nuages qui passent. Quelques sculptures de grand format de cet artiste sont également présentées au Zentrum Paul Klee.
Le musée des beaux-arts de Berne consacre une petite salle à Louise Bourgeois pour présenter un portefeuille de 19 sérigraphies et lithographies sur le thème de la Fugue. L'album avec les dessins originaux est également visible jusqu'au 8 avril.
A la Kunsthalle les peintures noires et expressives de Jutta Koether - Änderungen aller Art sont à voir jusqu'au 11 mars.
Le Kunsthaus de Zurich possède une version de l'une des oeuvres majeures de Rodin La porte de l'Enfer. Récemment restaurée cette sculpture a retrouvé sa place à l'entrée du bâtiment. Elle forme un élément central dans l'évolution créatrice de l'artiste, les esquisses, projets, groupes de figures que cette commande lui a inspiré sont l'un des points forts de l'exposition proposée par l'institution jusqu'au 13 mai.
Un jeune sculpteur valaisan, Valentin Carron, est visible à la Kunsthalle jusqu'au 18 mars. Il reproduit des éléments plastiques du quotidien, poutres, potences ou des oeuvres d'art légèrement déformées en stiroforme.
Günter Umberg (1942) occupe quatre salles au Haus Konstruktiv de quatre façons très différentes. Au rez il propose une exposition de tableaux surprenantes. Les toiles de peintres contemporains sont placées sur une structure en bois verticale qui est comme un dépôt, on voit l'arrière d'une peinture ou un fragment du côté peint, comme en passant. Dans une autre salle, il a aussi réuni les travaux d'autres artistes accrochés de façon plus traditionnelle, enfin deux salles présentent ses travaux sur papier dans l'une et des toiles monochromes noires et vertes dans l'autre. La même institution rend hommage à Verena Loewensberg (1912 - 1986) par une rétrospective qui évoque les différents aspects d'une recherche abstraite rigoureuse jusu'au 31 mars.
Plusieurs expositions à signaler à Lausanne. Commençons par Accrochage ( Vaud 2007) jusqu'au 11 mars qui a rejoint l'Espace Arlaud. C'est le rendez-vous annuel de l'art contemporain créé dans le canton de Vaud, sélectionné par un jury différent chaque année. Quarante oeuvres de 25 artistes différents sont réparties sur les 4 étages du bâtiment. Par ailleurs David Hominal primé lors de l'édition précédente bénéficie d'une exposition dans une salle du 1er étage et d'un catalogue spécifique. Enfin signalons que les 10 et 11 mars les artistes lausannois ouvriront au public les portes de leurs ateliers sous le titre d'Aperto.
Le Musée cantonal des beaux-arts se tourne vers la peinture de catastrophes en évoquant des Visions du déluge à travers l'histoire de l'art jusqu'au 29 avril. L'exposition offre un large panorama artistique de la Renaissance à l'art contemporain. En choisissant de mettre l'accent sur certains points forts sans tomber dans l'énumération comme c'est trop souvent le cas des expositions thématiques. Elle propose des approfondissements bienvenus autour de certaines oeuvres de la collection tout en élargissant la perspective pour offrir l'occasion d'admirer des peintures, des dessins et des gravures provenant du musée du Louvre et d'autres institutions en France et en Europe.
La Fondation de l'Hermitage de son côté dévoile la peinture belge de la fin du XIXe siècle jusqu'au 28 mai. Une centaine de toiles, dessins et gravures de Theo van Rysselberghe, Félicien Rops, Henri van de Velde, Emil Claus, James Ensor, Leon Spilliaert et William Degouve de Nuncques notamment.
Le musée de l'Elysée s'interroge sur l'impact des technologies numériques sur la pratique de la photographie aujourd'hui. Sous le titre Tous photographes jusqu'au 20 mai. Cette facilité d'accès à la prise de vue est une nouveauté relative comme le rappellent les citations qui scandent l'exposition pour évoquer les réactions suscitées par l'apparition du Kodak vers 1900 qui lui aussi mettait la photo à portée de tous! Différents points de vue et problématiques sont développés dans l'exposition: l'utilisation des photos d'amateurs dans l'information ou la médecine par exemple. Les développements des weblogs et de supports éditoriaux spécifiques revues, livres. Les travaux d'artistes qui jouent à l'amateur ou travaillent avec des documents d'amateurs. Par ailleurs chacun peut envoyer une photo qui sera projetée quelques instants. Chaque week end des rencontres sont agendées; à noter en particulier que Martin Parr participera à des débats-rencontres les 28 et 29 avril.
La Galerie de l'hôtel de ville à Yverdon propose sous le titre:
Grandes tailles. Ateliers - éditions Raymond Meyer jusqu'au 11 mars 2007, les gravures de 16 artistes réalisées sur des plaques en aluminium ou en plexiglas de 140 x 225 cm. On retrouve plusieurs générations de créateurs qui représentent ceux qui fréquentent l'atelier de Raymond Meyer parfois depuis plus de 30 ans: Richard Aeschlimann, Frédéric Clot, Daniel de Quervain, Terry Fernandez, Marc Ferroud, Philippe Fretz, Rolf Iseli, Henri Jacot, Claire Nicole, Roger Pfund, François Pont, Henri Presset, Jean-François Reymond, André Siron, Sabine Zaalene, Stéphane Zaech.
A signaler également Paola Pivi à la Kunsthalle jusqu'au 18 mars et Christian Philip Muller au musée d'art contemporain jusqu'au 15 avril. La grande salle du 2ème étage de cette institution présente des travaux achetés par le musée à Günter Förg (photographies et peintures murales) et Bernard Frize jusqu'au 18 mars
Pour préparer vos visites en 2007 voici un inventaire de quelques expositions annoncées.
Voici le résumé des statistiques de fréquentation du site pour 2006.
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