{"id":1444,"date":"2016-12-07T18:11:30","date_gmt":"2016-12-07T17:11:30","guid":{"rendered":"http:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/?p=1444"},"modified":"2019-10-09T17:20:42","modified_gmt":"2019-10-09T16:20:42","slug":"auguste-rodin","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/auguste-rodin\/","title":{"rendered":"Auguste Rodin"},"content":{"rendered":"

Paris 7 d\u00e9cembre 2016<\/span>: Mus\u00e9e Rodin:\u00a0L\u2019enfer selon Rodin<\/em> jusqu\u2019au 22 janvier 2017.
\nLe mus\u00e9e Rodin propose une vision tr\u00e8s compl\u00e8te de l’oeuvre de l’artiste. Dans la maison principale le parcours de la visite pr\u00e9sente aussi bien les sculptures de Rodin que sa collection personnelle, avec des sculptures antiques, mais aussi de nombreuses toiles d’artistes contemporains. Le jardin propose un large ensemble de tirages en bronze des sculptures r\u00e9alis\u00e9es \u00e0 diff\u00e9rentes p\u00e9riodes. Enfin \u00e0 l’entr\u00e9e, \u00a0un espace permet la pr\u00e9sentation d’expositions temporaires \u00e0 un rythme r\u00e9gulier.<\/span><\/p>\n

En ce moment, c’est la r\u00e9alisation de l’une des oeuvres majeures de Rodin qui est \u00e9voqu\u00e9e: la porte de l’enfer dont il existe un tirage dans le jardin. On apprend d’ailleurs que tous les tirages sont posthumes et que si ce projet habita Rodin pendant de longues ann\u00e9es, il ne le r\u00e9alisa jamais v\u00e9ritablement. L’exposition relate les p\u00e9rip\u00e9ties de cette commande pour un mus\u00e9e des arts d\u00e9coratifs qui n’existait pas encore. On d\u00e9couvre des dessins pr\u00e9paratoires, des photographies d’\u00e9poque et surtout des moulages de fragments ou encore la mani\u00e8re dont certains \u00e9l\u00e9ments de la porte sont aussi des sculptures autonomes tr\u00e8s connues, comme le Penseur<\/em>. L’exposition montre aussi comment l’inspiration de Rodin pour ce travail \u00e9volua de la Divine com\u00e9die de Dante aux Fleurs du Mal de Baudelaire.<\/span><\/p>\n

Gen\u00e8ve 9 juillet 2014<\/span> Mus\u00e9e d’art et d’histoire: Rodin. L’accident. L’al\u00e9atoire<\/em> jusqu’au 28 septembre. Un titre un peu myst\u00e9rieux pour une exposition dossier passionnante, construite autour d’une oeuvre qui appartient \u00e0 la collection du mus\u00e9e, La Muse tragique<\/em>. Cette derni\u00e8re faisant partie du Monument \u00e0 Victor Hugo<\/em>. En plus de l’histoire de l’oeuvre et de sa pr\u00e9sence \u00e0 Gen\u00e8ve, l’exposition montre l’\u00e9volution de la r\u00e9ception et de la perception des notions de fini, d’aboutissement, construction et hasard dans la sculpture, au cours du XXe si\u00e8cle.<\/p>\n

\n

Kunsthaus Zurich jusqu’au 13 mai 2007<\/span>: Auguste Rodin (1840 – 1917) Le Kunsthaus de Zurich poss\u00e8de une version de l’une des oeuvres majeures de Rodin La porte de l’Enfer. R\u00e9cemment restaur\u00e9e cette oeuvre a retrouv\u00e9 sa place \u00e0 l’entr\u00e9e du b\u00e2timent. Elle forme un \u00e9l\u00e9ment central dans l’\u00e9volution cr\u00e9atrice de l’artiste, les esquisses, projets, groupes de figures que cette commande lui a inspir\u00e9 sont l’un des points forts de l’exposition propos\u00e9e par l’institution. Le grand hall d’exposition du Kunsthaus de Zurich est en grande partie ouvert pour permettre aux visiteurs de d\u00e9couvrir quelques grandes \u00e9tapes dans la carri\u00e8re de Rodin. Les premiers succ\u00e8s avec Le Saint Jean Baptiste et l’Age de bronze. Puis les nombreuses esquisses et d\u00e9veloppement de groupes de figures pour La porte de l’enfer. On remarque une version en pl\u00e2tre du Penseur de grande dimension. La deuxi\u00e8me grande \u00e9tape est form\u00e9e par Les Bourgeois de Calais pour laquelle on d\u00e9couvre de nombreuses \u00e9tudes et versions diverses. Puis viennent encore les monuments \u00e0 Balzac, \u00e0 Victor Hugo, des portraits de commanditaires, quelques dessins et aquarelles et l’exposition s’ach\u00e8ve sur le monument \u00e0 Whistler et des portraits de Gwen John. L’exposition reprend la plus grande partie des oeuvres propos\u00e9es dans la r\u00e9trospective de la Royal Academy \u00e0 Londres. Le point de vue et l’approche sont toutefois tr\u00e8s diff\u00e9rents. La version londonienne insistait sur les relations entre Rodin et L’Angleterre et d\u00e9veloppait deux discours l’un montrant le travail artistique et l’autre le succ\u00e8s et la r\u00e9putation grandissante de l’artiste. Cet aspect informatif a \u00e9t\u00e9 abandonn\u00e9, de m\u00eame qu’un section consacr\u00e9e aux sources antiques de Rodin avec des \u00e9l\u00e9ments de sa collection personnelle. L’exposition est int\u00e9ressante, car elle insiste sur les processus cr\u00e9atifs de Rodin, la tension chez lui entre l’observation du r\u00e9el, la recherche de mod\u00e8les cr\u00e9dibles et le symbolisme. Les sculptures sont bien mises en valeur avec la lumi\u00e8re naturelle qui vient de la droite, ces fen\u00eatres qui permettent de garder le contact visuel avec la Porte de l’enfer \u00e0 l’ext\u00e9rieur.<\/p>\n

\n

La Fondation Pierre Gianadda \u00e0 Martigny pr\u00e9sente Rodin \u00e9rotique jusqu’au 14 juin 2009.<\/p>\n

\n

8 octobre 2006:\u00a0la Fondation Beyeler ouvre le volet principal de son projet Eros dans l’art moderne<\/em> du 8 octobre – 18 f\u00e9vrier 2007.<\/p>\n

Loin de toute approche influenc\u00e9e par les Gender studies, il s’agit d’un panorama chronologique et th\u00e9matique de la fin du XIXe si\u00e8cle jusqu’\u00e0 aujourd’hui qui \u00e9voque diff\u00e9rents aspects de la repr\u00e9sentation du nu et de l’\u00e9rotisme dans l’art. L’exposition r\u00e9unit un grand nombre de toiles, dessins, photographies et s’ach\u00e8ve avec des projections vid\u00e9o. La premi\u00e8re salle propose un nu de Renoir, un C\u00e9zanne, Degas et un petit groupe de toiles importantes de Bonnard. De c\u00f4t\u00e9 un petit cabinet abrite des travaux \u00e9rotiques sur papier qui vont de l’estampe japonaise \u00e0 des feuilles d’Yves Tanguy et Marcel Duchamp sans oublier F\u00e9licien Rops. Le parcours pictural se poursuit avec les symbolistes Von Stuck, Hodler, Munch assure la transition vers les expressionnistes Kirchner et Nolde qui forment une tr\u00e8s belle salle. Dans l’espace beaucoup plus vaste qui suit on est pleinement entr\u00e9 dans le XXe si\u00e8cle avec des confrontations inattendues. D’un c\u00f4t\u00e9 des dessins de Klimt et Schiele, de l’autre des toiles de Dali et Vallotton par exemple, mais aussi Max Ernst et Miro. Un groupe de sculptures de Jean Arp est \u00e9galement pr\u00e9sent\u00e9. Un salle est consacr\u00e9e aux photos de Mapplethorpe suivies des sculptures de Louise Bourgeois associ\u00e9es \u00e0 des travaux d’Yves Klein. Citons encore quelques noms: Wesselman, Hockney, Freud,Bacon, Nauman, Marl\u00e8ne Dumas et l’exposition s’ach\u00e8ve avec Pipilotti Rist. C’est l’exemple m\u00eame d’une exposition th\u00e9matique trop vaste, sans d\u00e9finition suffisante et bien qu’il y ait beaucoup d’artistes repr\u00e9sent\u00e9s par des oeuvres de grande qualit\u00e9, on ne peut s’emp\u00eacher de s’interroger sur certaines absences: Maillol par exemple!<\/p>\n

Patrick Schaefer, L’art en jeu, 8 octobre 2006<\/p>\n

\n

4 ao\u00fbt 2006 B\u00e2le Riehen<\/p>\n

La Fondation Beyeler consacre deux expositions au th\u00e8me Eros dans l’art moderne et contemporain. La premi\u00e8re se concentre sur deux artistes Rodin et Picasso jusqu’au 7 octobre 2006. Puis l’on d\u00e9couvrira Eros dans l’art moderne<\/em> du 8 octobre au 18 f\u00e9vrier 2007. 50 aquarelles de Rodin mises en relations avec des petits pl\u00e2tres et trois bronzes exposent le th\u00e8me de l’\u00e9rotisme chez cet artiste. Deux autres salles explorent ce th\u00e8me chez Picasso \u00e0 travers des oeuvres de toutes les p\u00e9riodes de l’artiste notamment deux toiles intitul\u00e9es Le Baiser<\/em> de 1969. Le Baiser<\/em> de Rodin est par contre absent, il n’y a d’ailleurs pas de recherche syst\u00e9matique des relations possibles entre les deux artistes, \u00e0 l’exception du recours syt\u00e9matique \u00e0 la mythologie chez l’un et l’autre pour justifier des sc\u00e8nes \u00e9rotiques, une pratique constante depuis la Renaissance. Le th\u00e8me est vaste et large, souvent trait\u00e9 au cours des derni\u00e8res ann\u00e9es comme on le voit ci-dessous. Il semble un peu difficile \u00e0 ma\u00eetriser ici.<\/p>\n

Fondation Beyeler: Eros: Rodin et Picasso jusqu’au 15 octobre 2006<\/p>\n

On peut signaler que le mus\u00e9e Rodin \u00e0 Paris expose jusqu’au 17 septembre 2006 Les aquarelles de danseuses cambodgiennes r\u00e9alis\u00e9es par le sculpteur.<\/p>\n

Par ailleurs toujours \u00e0 Paris, le Mus\u00e9e d’Orsay explore les relations entre Auguste Rodin et Eug\u00e8ne Carri\u00e8re jusqu’au 1er octobre.<\/p>\n

Signalons \u00e9galement que la Royal Academy \u00e0 Londres annonce une exposition Rodin du 23 septembre au 1er janvier 2007.\u00a0Elle sera \u00e9galement visible au Kunsthaus de Zurich d\u00e8s le 9 f\u00e9vrier 2007.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Paris 7 d\u00e9cembre 2016: Mus\u00e9e Rodin:\u00a0L\u2019enfer selon Rodin jusqu\u2019au 22 janvier 2017. Le mus\u00e9e Rodin propose une vision tr\u00e8s compl\u00e8te de l’oeuvre de l’artiste. Dans la maison principale le parcours de la visite pr\u00e9sente aussi bien les sculptures de Rodin que sa collection personnelle, avec des sculptures antiques, mais aussi de nombreuses toiles d’artistes contemporains. […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":true,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[66,23,19,35,22,1,63,34],"tags":[],"class_list":["post-1444","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-picasso","category-architecture","category-expositions","category-installations","category-musees","category-non-classe","category-photographie","category-sculpture"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p5k6Rq-ni","jetpack_likes_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1444","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1444"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1444\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3495,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1444\/revisions\/3495"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1444"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1444"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1444"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}