Mus\u00e9e des beaux-arts de B\u00e2le<\/p>\n
F\u00fcssli, Drama und Theater 20 octobre \u2013 10 f\u00e9vrier 2019<\/em><\/strong><\/p>\n <\/p>\n Gothic Nightmares Fuseli, Blake and the Romantic Imagination <\/em>\u00e0 la Tate Britain jusqu’au 1er mai 2006<\/strong><\/p>\n Apr\u00e8s un portrait de F\u00fcssli et une description r\u00e9dig\u00e9e par Lavater, l’exposition d\u00e9bute avec le tableau de F\u00fcssli Le Cauchemar<\/em> dat\u00e9 de 1782 pour en montrer la fortune critique, tout en \u00e9voquant \u00e9galement l’\u00e9volution de l’oeuvre de l’artiste. Le propos certes tr\u00e8s dense est terriblement confus et p\u00eache par des anachronismes justifi\u00e9s par des proximit\u00e9s iconographiques. Une partie des oeuvres de la belle r\u00e9trospective Johann Heinrich F\u00fcssli pr\u00e9sent\u00e9e au Kunsthaus de Zurich sont bien mises en valeur tout en \u00e9largissant le propos pour le rendre plus attractif. Succ\u00e8s et influence de l’oeuvre sont expliqu\u00e9s par les troubles et les guerres qui suivent la R\u00e9volution fran\u00e7aise, mais finalement la question essentielle n’est pas trait\u00e9e: pourquoi ce tableau en 1782?<\/p>\n L’exposition est divis\u00e9e en 8 chapitres aux titres plut\u00f4t sensationnels. 1. La Cauchemar. Fuseli et l’art de l’horreur. 2 Un classicisme pervers. 3. Les superh\u00e9ros. Le serment du Gr\u00fctli en l’occurence. 4. L’atmosph\u00e8re gothique. 5. Sorci\u00e8res et apparitions. 6 F\u00e9es et femmes fatales. Pr\u00e9sente sutout les toiles de Fuseli consacr\u00e9es \u00e0 Shakespeare notamment au Songe d’une nuit d’\u00e9t\u00e9<\/em>. 7. R\u00e9volution, r\u00e9v\u00e9lation et Apocalypse. 8. Le Cauchemar et la culture moderne. Le contexte r\u00e9v\u00e9l\u00e9 par l’exposition est \u00e9videmment int\u00e9ressant notamment le chapitre consacr\u00e9 aux sorci\u00e8res. Une projection de phantasmagories qui avaient beaucoup de succ\u00e8s en Europe d\u00e8s 1790 et \u00e0 Londres d\u00e8s 1801 est reconstitu\u00e9e. De nombreuses caricatures surtout de James Gillray et des oeuvres de William Blake profond\u00e9ment marqu\u00e9 par F\u00fcssli sont pr\u00e9sent\u00e9es. La comparaison entre la r\u00e9trospective de Zurich et la pr\u00e9sentation de Londres est int\u00e9ressante parce qu’elle r\u00e9v\u00e8le deux conceptions profond\u00e9ment antagonistes de l’exposition!<\/p>\n Patrick Schaefer, L’art en jeu, 5 avril 2006<\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n Johann Heinrich F\u00fcssli, The Wild Swiss, Kunsthaus Zurich jusqu’au 8 janvier 2006<\/p>\n Le Kunsthaus de Zurich pr\u00e9sente jusqu’au 8 janvier une r\u00e9trospective compl\u00e8te de l’oeuvre de Johann Heinrich F\u00fcssli (1741 – 1825). Bien que l’artiste ne soit jamais retourn\u00e9 dans sa ville natale, une fois \u00e9tabli et reconnu \u00e0 Londres, l’institution zurichoise abrite la plus grande collection d’oeuvres de F\u00fcssli, en particulier des dessins remarquables, elle propose ainsi 60 peintures et 120 dessins et lithographies.<\/p>\n Issu d’une famille d’artistes, F\u00fcssli fut pourtant destin\u00e9 \u00e0 la th\u00e9ologie, ce n’est que tardivement qu’il d\u00e9cida de se tourner d\u00e9finitivement vers la peinture. L’exposition retrace les principales \u00e9tapes biographiques de sa carri\u00e8re: La Suisse, l’Allemagne, l’Italie et Londres. Elle met en \u00e9vidence les grands engagements artistiques pour \u00e9voquer les oeuvres litt\u00e9raires de Shakespeare, Milton, Hom\u00e8re et aussi le Niebelungen Lied. F\u00fcssli fut professeur, puis directeur de la Royal Academy. Il d\u00e9veloppa un univers peupl\u00e9 de f\u00e9es et de sorci\u00e8res qui exer\u00e7a une influence consid\u00e9rable sur l’art de son temps et tout le XIXe si\u00e8cle.<\/p>\n Apr\u00e8s s’\u00eatre consacr\u00e9 \u00e0 l’histoire suisse avec Le Serment des trois Suisses <\/em>et Le Saut de Tell<\/em>, F\u00fcssli s’est tourn\u00e9 vers la litt\u00e9rature. Ce qui fit sa gloire et exer\u00e7a une influence durable sur l’art et la litt\u00e9rature britannique, c’est la peinture d’un Cauchemar<\/em> en 1782. William Blake qui grava plusieurs oeuvres fut son ami. F\u00fcssli fut aussi l’un des premiers \u00e0 utiliser la lithographie. L’exposition rend largement justice aux qualit\u00e9s de dessinateur de l’artiste en pr\u00e9sentant un tr\u00e8s grand nombre de feuilles magnifiques.<\/p>\n Il est int\u00e9ressant de noter que cette exposition ne sera que partiellement reprise par la Tate Britain \u00e0 Londres qui a choisi de mettre l’accent sur l’aspect gothique de l’artiste en pr\u00e9sentant \u00e9galement d’autres contemporains sous le titre: Gothic Nightmares: F\u00fcssli, Blake and the Romantic Imagination<\/em> du 15 F\u00e9vrier au 1er Mai 2006<\/p>\n Patrick Schaefer, L’art en jeu, 20 octobre 2005<\/p>\n<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Mus\u00e9e des beaux-arts de B\u00e2le F\u00fcssli, Drama und Theater 20 octobre \u2013 10 f\u00e9vrier 2019 Gothic Nightmares Fuseli, Blake and the Romantic Imagination \u00e0 la Tate Britain jusqu’au 1er mai 2006 Apr\u00e8s un portrait de F\u00fcssli et une description r\u00e9dig\u00e9e par Lavater, l’exposition d\u00e9bute avec le tableau de F\u00fcssli Le Cauchemar dat\u00e9 de 1782 […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[9,37,54,19,22,1,8,68],"tags":[],"class_list":["post-2829","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-art-suisse","category-artistes-suisses","category-estampe","category-expositions","category-musees","category-non-classe","category-peinture","category-theatre"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p5k6Rq-JD","jetpack_likes_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2829","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2829"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2829\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4668,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2829\/revisions\/4668"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2829"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2829"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2829"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\n\n\n
\n \n
\n\n\n
\n \n