Bienne<\/p>\n
Exposition suisse de sculpture: Robert Walser Sculpture #Thomas Hirschhorn 15 juin \u2013 8 septembre 2019<\/p>\n
26 juin 2019 Thomas Hirschhorn.<\/p>\n
\u00ab\u00a0Faire place nette\u00a0\u00bb est une expression courante que certains emploient volontiers. La d\u00e9marche d\u00e9velopp\u00e9e par Thomas Hirschhorn est \u00e0 l\u2019oppos\u00e9. Invit\u00e9 \u00e0 assumer la traditionnelle exposition de sculptures en plein air de Bienne.\u00a0La douzi\u00e8me \u00e9dition eut lieu en 2014 sous le titre The City Performed<\/em> et la pr\u00e9c\u00e9dente en 2009 s\u2019intitulait Utopics<\/em>, peut-\u00eatre que la sculpture Robert Walser rejoint ce th\u00e8me et devient une utopie r\u00e9elle. Thomas Hirschhorn\u00a0renonce \u00e0 jouer le r\u00f4le de commissaire qui aurait invit\u00e9 d\u2019autres artistes et choisit de donner une nouvelle version de la notion de Monument qu\u2019il d\u00e9veloppe depuis au moins 20 ans. Pour rendre hommage \u00e0 Robert Walser, l\u2019\u00e9crivain biennois, il cr\u00e9e de petites cellules de vie culturelle ou conviviale autour de la notion de Monument. En somme trois ruches sont juxtapos\u00e9es devant l\u2019entr\u00e9e de la gare de Bienne. Avec m\u00eame un passage pr\u00e9vu pour les taxis o\u00f9 ils sont bien \u00e0 l\u2019ombre\u00a0! Un programme journalier est propos\u00e9, un journal publi\u00e9. Des personnes se relaient pour lire l\u2019oeuve de Robert Walser de 10h \u00e0 22h. On rencontre les nombreux sourires de personnes enchant\u00e9es par cet \u00e9ph\u00e9m\u00e8re brut de coffrage, qui est bien s\u00fbr provocateur, beaucoup de palettes, mais assez peu de scotch par contre. La circulation est claire et relie les trois cellules, caf\u00e9t\u00e9ria, expo, une librairie payante et des livres gratuits \u00e0 distribuer, un forum atelier, qui sert de th\u00e9\u00e2tre \u00e0 15h., une garderie, des cours d\u2019arabe et d\u2019esperanto, il y a m\u00eame une section \u00e9rotique. Tout est bien s\u00fbr en lien direct avec les \u00e9crits de Walser. Une Balade de plusieurs heures est propos\u00e9e sur les traces de l\u2019\u00e9crivain. L\u2019ampleur et l\u2019emprise de cette structure sont finalement relativement modestes par rapport aux espaces de la ville et il ne fait aucun doute qu\u2019ils apportent une oasis culturelle. L\u2019artiste est pr\u00e9sent.<\/p>\n le site:\u00a0https:\/\/www.robertwalser-sculpture.com\/tagliche-vernissage\/<\/a><\/p>\n L’installation Wirtschaftlandschaft Davo<\/em>s sera pr\u00e9sent\u00e9e au Kunsthaus d’Aarau du 29 janvier au 24 avril 2011<\/p>\n Thomas Hirschhorn repr\u00e9sente la Suisse \u00e0 la Biennale de Venise 2011.<\/p>\n Kunsthaus Zurich. Thomas Hirschhorn<\/p>\n Prix pour le jeune art suisse de la Z\u00fcrcher Kunstgesellschaft<\/p>\n Depuis 1998, Thomas Hirschhorn (n\u00e9 en 1957) est sans doute, avec Pipilotti Rist, l\u2019un des artistes Suisses qui est le plus expos\u00e9 dans le monde. Je m\u2019arr\u00eate pour relever que dans cette simple premi\u00e8re phrase deux termes posent probl\u00e8me: premi\u00e8rement l\u2019adjectif suisse, certes Thomas Hirschhorn est Suisse, il a m\u00eame expos\u00e9 son passeport et ses papiers militaires en 1998 \u00e0 la Kunsthalle de Berne. Pourtant en France, il vit \u00e0 Paris depuis 1984, il est pr\u00e9sent\u00e9 comme un artiste fran\u00e7ais, notamment dans le film qu\u2019il a r\u00e9alis\u00e9 avec son \u00e9pouse et Jean-Charles Massera. Quoi qu\u2019il en soit il a beaucoup expos\u00e9 en Suisse, \u00e0 Berne, \u00e0 Zurich, \u00e0 Gen\u00e8ve notamment. Cette question \u00e9tant peu importante remarquons simplement qu\u2019en Suisse il est Suisse et qu\u2019en France, il est Fran\u00e7ais. Le second terme qui pose un probl\u00e8me si l\u2019on veut parler de Thomas Hirschhorn est le verbe exposer. En effet, on aurait tort de s\u2019attendre \u00e0 d\u00e9couvrir simplement des dessins ou des objets de cet artiste. Il intervient dans l\u2019espace comme un architecte, un d\u00e9corateur, un mus\u00e9ographe. Il utilise des mat\u00e9riaux pauvres, scotch, carton, feuilles de plastique et d\u2019aluminium pour r\u00e9aliser des installations.<\/p>\n Hirschhorn a particip\u00e9 aux Biennales de Venise et de Lyon en 1999. Il \u00e9tait aussi \u00e0 Avignon dans l\u2019exposition La Beaut\u00e9 en 2000. La m\u00eame ann\u00e9e il est intervenu \u00e0 L\u2019Art Institute de Chicago. Il vient de pr\u00e9senter une installation fort int\u00e9ressante \u00ab Laundrette \u00bb \u00e0 la galerie Friedman \u00e0 Londres. Il s\u2019est fait remarquer dans cette ville par un travail pour la Whitechapel Gallery. Cette ann\u00e9e il intervient aussi \u00e0 Barcelone et \u00e0 Paris. A la fin d\u2019une exposition, il produit un catalogue, pauvre lui aussi, qui retrace le d\u00e9roulement de l\u2019op\u00e9ration. Il se pr\u00e9sente comme \u00ab artiste travailleur soldat \u00bb (Deleuze Monument, Thomas Hirschhorn, La Beaut\u00e9 Avignon 2000, Les documents<\/em>).<\/p>\n Thomas Hirschhorn d\u00e9veloppe un imaginaire de la r\u00e9cup\u00e9ration, de la r\u00e9sistance par ce moyen. Il utilise le carton, le scotch, les feuilles d\u2019alu et joue sur l’image du r\u00e9seau en intervenant avec un mat\u00e9riau sans valeur, qui a toutefois une connotation \u00e9cologique et mis\u00e9rabiliste. (Relevons que Frank Gehry dans ses premi\u00e8res constructions s\u2019est inspir\u00e9 du carton ondul\u00e9 et qu\u2019il existe une solide tradition de la r\u00e9cup\u00e9ration dans la sculpture suisse avec Jean Tinguely et Bernard Luginb\u00fchl en particulier). Hirschhorn s\u2019approprie les \u00e9l\u00e9ments utilis\u00e9s par les exclus, cartons, pancartes pour affirmer son propre message. En fait l’oeuvre ne r\u00e9side pas dans la cr\u00e9ation d’un objet ou d’une toile, mais dans l\u2019invention d’une m\u00e9thode, d’une mani\u00e8re de pr\u00e9senter des oeuvres ou des questions. Il d\u00e9veloppe et propose une m\u00e9taphore du r\u00e9seau avec ses tuyaux de papier d\u2019alu torsad\u00e9 notamment. C’est une formulation originale du rapport \u00e0 l’objet, \u0153uvre d\u2019art, il ne s’agit plus tant d’objets, mais de textes, de documents r\u00e9els qui sont mis en sc\u00e8ne, offerts \u00e0 la curiosit\u00e9 du public dans un geste d\u2019exposition rh\u00e9torique baroque.<\/p>\n Le Forum de Davos ne pouvait \u00e9chapper \u00e0 cet artiste, d’autant plus qu’il a grandi dans cette localit\u00e9, qui intervient sur un \u00e9v\u00e9nement politique (la guerre en ex-Yougoslavie \u00e0 Venise en 1999, les activit\u00e9s de l\u2019ONU \u00e0 Lyon, la m\u00eame ann\u00e9e) avec son langage artistique. La salle du Kunsthaus choisie pour cette pr\u00e9sentation est celle o\u00f9 sont expos\u00e9es les oeuvres de Georg Baselitz. Ces derni\u00e8res n’ont pas \u00e9t\u00e9 retir\u00e9es et l’on distingue le sommet des toiles au-dessus des barbel\u00e9s qui surmontent l’installation et de deux drapeaux suisses qui flottent au vent d’un ventilateur. Le parcours pr\u00e9sente Davos par le texte et l’image. Les activit\u00e9s touristiques, les b\u00e2timents int\u00e9ressants comme les probl\u00e9matiques li\u00e9es au Forum de Davos sont \u00e9voqu\u00e9es \u00e0 travers des coupures de presse, des photocopies de guides touristiques et des vid\u00e9os de promotion. Partout de petits scotchs rouges sont coll\u00e9s avec l’inscription \u00ab\u00a0\u00e4rmer werden\u00a0\u00bb. Dans cette premi\u00e8re partie, une section est consacr\u00e9e \u00e0 trois toiles et une sculpture de Kirchner pos\u00e9es sur un socle recouvert de plastique jaune. Le visiteur d\u00e9couvre ensuite une immense maquette de la station avec son \u00e9glise et ses b\u00e2timents caract\u00e9ristiques entour\u00e9e d’un train \u00e9lectrique, alors que des centaines de soldats et autres rambos en plastique, des tanks et des jeeps occupent la localit\u00e9, couvrent les toits des maisons et les flancs des montagnes enneig\u00e9es environnantes. A la fin dans une petite salle on peut suivre la projection du film de Rolf Lyssy, \u00ab\u00a0Konfrontation\u00a0\u00bb. L’installation est un expos\u00e9, le plus complet possible et assez neutre, autour du Forum et du lieu o\u00f9 il se tient. Par ailleurs la maquette, qui correspond au r\u00eave le plus fou de tout jeune propri\u00e9taire d’un train \u00e9lectrique, propose une caricature f\u00e9roce et jouissive de l’\u00e9tat de si\u00e8ge auquel la station est confront\u00e9e pour pouvoir organiser cette manifestation.<\/p>\n Hirschhorn travaille sur l\u2019expos\u00e9, l\u2019exposition, la pr\u00e9sentation, la sp\u00e9cificit\u00e9 de ce langage, qu\u2019il traite comme un instrument rh\u00e9torique, par rapport \u00e0 d\u2019autres modes d\u2019expression. On peut lui trouver des sources et tenter de nombreux parall\u00e8les: le collage dada\u00efste, mais aussi dans ce cas la tradition du panorama, ou encore l\u2019utilisation de la maquette dans certains mus\u00e9es historiques, maquette que l\u2019on retrouve en architecture et chez de nombreux artistes au cours des derni\u00e8res ann\u00e9es. La source principale \u00e9tant la pratique de divers exclus qui savent parfaitement faire passer des messages en utilisant ce qu\u2019ils trouvent pour y parvenir. L\u2019une des caract\u00e9ristiques du travail de Hirschhorn est qu\u2019il reste tr\u00e8s ext\u00e9rieur dans son expos\u00e9, il conserve une grande distance, ne s\u2019implique pas personnellement dans une optique expressionniste. C\u2019est une diff\u00e9rence importante qui le distingue par exemple de Dinos et Jake Chapman qui expriment leur fascination pour le macabre, et l\u2019horreur dans leurs maquettes.<\/p>\n L’art en jeu. Patrick Schaefer 3 septembre 2001<\/p>\n La revue Artforum a publi\u00e9 un article important sur Thomas Hischhorn:<\/p>\n Benjamin H.D. Buchloh, The Display of Thomas Hirschhorn, Cargo & Cult<\/em>, pp. 108-115, Artforum, novembre 2001.<\/p>\n On trouve une interview de Thomas Hirschhorn avec de nombreuses reproductions dans la revue Tout-fait<\/a> consacr\u00e9e \u00e0 Marcel Duchamp.<\/p>\n Thomas Hirschhorn participe \u00e0 la Documenta 11<\/a> par une r\u00e9alisation dans la banlieue de Kassel.<\/p>\n Thomas Hirschorn participe \u00e0 l’exposition Common Wealth<\/a> \u00e0 la Tate Modern, jusqu’au 28 d\u00e9cembre 2003.<\/p>\n Thomas Hirschorn a r\u00e9alis\u00e9 24h Foucault au Palais de Tokyo les 2 et 3 octobre 2004. Vous trouverez de nombreuses photos de cettte r\u00e9alisation sur leur site.<\/p>\n
\nThomas Hirschhorn, Wirtschaftlandschaft Davos jusqu’au 2 d\u00e9cembre 2001<\/h2>\n
\nDavos<\/u><\/h2>\n