{"id":622,"date":"2018-04-29T09:09:34","date_gmt":"2018-04-29T08:09:34","guid":{"rendered":"http:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/?p=622"},"modified":"2021-08-07T10:22:47","modified_gmt":"2021-08-07T09:22:47","slug":"alberto-giacometti","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/alberto-giacometti\/","title":{"rendered":"Expositions Alberto Giacometti"},"content":{"rendered":"<p><span style=\"color: #0000ff;\">B\u00e2le, Riehen 29 avril 2018<\/span><\/p>\n<p>Fondation Beyeler, Bacon &#8211; Giacometti jusqu&rsquo;au 2 septembre. De nombreux points r\u00e9unissent ces artistes, \u00e0 commencer par leur engagement dans la figuration \u00e0 une \u00e9poque o\u00f9 l&rsquo;abstraction dominait totalement la sc\u00e8ne artistique. Ils se sont rencontr\u00e9s et s&rsquo;estimaient, presque contemporains, Giacometti est n\u00e9 en 1901, Bacon en 1909, Bacon \u00e9tait bien conscient de la dette qu&rsquo;il devait \u00e0 Alberto. Il est passionnant de les voir r\u00e9unis, dans une association que la valeur colossale atteintes par leurs oeuvres rend presque impossible.<\/p>\n<p><span style=\"color: #0000ff;\">Zurich 29 octobre 2016<\/span><\/p>\n<p style=\"font-weight: 500;\">Kunsthaus:\u00a0<em>Alberto Giacometti. Au-del\u00e0 des bronzes, les chefs-d&rsquo;oeuvre en pl\u00e2tre et autres mat\u00e9riaux<\/em>\u00a0jusqu&rsquo;au 15 janvier.<\/p>\n<p style=\"font-weight: 500;\">Le Kunsthaus a h\u00e9rit\u00e9 du dernier fr\u00e8re de l&rsquo;artiste une grande partie des pl\u00e2tres \u00a0(75) qui ont pr\u00e9c\u00e9d\u00e9 les tirages en bronze des sculptures. On plonge ainsi dans le cheminement cr\u00e9atif d&rsquo;Alberto. On ne peut s&#8217;emp\u00eacher d&rsquo;avoir un petit serrement de coeur en pensant aux difficult\u00e9s d&rsquo;Alberto pour arriver \u00e0 une oeuvre finie, en voyant ainsi mis c\u00f4te \u00e0 c\u00f4te et sur le m\u00eame plan, les oeuvres en cours de r\u00e9alisation et le travail achev\u00e9. D&rsquo;autant plus que la sensibilit\u00e9 esth\u00e9tique du moment tend \u00e0 faire pr\u00e9f\u00e9rer les pl\u00e2tres au bronze!, mais \u00e9videmment c&rsquo;est passionnant, d&rsquo;autant que des travaux en terre, en bois, en plastiline sont \u00e9galement pr\u00e9sent\u00e9s.<\/p>\n<p><span style=\"color: #0000ff;\">Lausanne 3 f\u00e9vrier 2014<\/span><\/p>\n<p>Giacometti, Marini, <a href=\"http:\/\/www.art-en-jeu.ch\/expositions\/meretopp.html\">Richier<\/a>\u00a0, L<em>a figure tourment\u00e9e<\/em> jusqu&rsquo;au 27 avril 2014<\/p>\n<p>Le mus\u00e9e des beaux-arts de Lausanne r\u00e9unit trois sculpteurs qui sont presque exactement contemporains et ont pass\u00e9 les ann\u00e9es de la Seconde guerre mondiale en Suisse. Alberto Giacometti (1901 &#8211; 1966), Marino Marini (1901 &#8211; 1980) et <a href=\"http:\/\/www.art-en-jeu.ch\/expositions\/meretopp.html\">Germaine Richier<\/a>(1902 &#8211; 1959). <!--more-->Une approche synchronique, transversale de ces artistes, autour de questions techniques et formelles, qui est compl\u00e9mentaire de regards plus r\u00e9trospectifs. L&rsquo;exposition regroupe les oeuvres autour de probl\u00e9matiques formelles ou iconographiques: mouvement &#8211; d\u00e9s\u00e9quilibre; corps fragment\u00e9 &#8211; corps \u00e9corch\u00e9; \u00e9quilibre instable; r\u00e9duire la taille; t\u00eates et bustes; figures &#8211; espaces. L&rsquo;exposition s&rsquo;appuie sur la riche collection de sculptures du Mus\u00e9e des beaux-arts qui comprend des oeuvres de Degas, Maillol et Bourdelle notamment. Cette mise en relation s&rsquo;av\u00e8re fort int\u00e9ressante et montre comment ces artistes tout en restant fid\u00e8les \u00e0 une forme de figuration ont int\u00e9gr\u00e9 l&rsquo;id\u00e9e des m\u00e9tamorphoses hommes-animal chez Richier et Marini, ou totalement renouvel\u00e9 la probl\u00e9matique du monument et du monumental chez Giacometti.<\/p>\n<p>Expositions Giacometti vues en 2009 et 2008.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>Gen\u00e8ve 8 novembre 2009<\/strong><br \/>\n2009, ann\u00e9e Giacometti en Suisse!<\/p>\n<p>Curieusement bien qu&rsquo;il n&rsquo;y ait pas d&rsquo;anniversaire sp\u00e9cifique, l&rsquo;ann\u00e9e 2009 restera comme celle des expositions Giacometti, on en recense trois importantes \u00e0 Zurich, Riehen et Gen\u00e8ve, auxquelles on peut encore ajouter celle du Salon du livre et celle consacr\u00e9e \u00e0 Labyrinthe au m\u00eame mus\u00e9e Rath. Sans oublier la belle r\u00e9trospective Giovanni Giacometti du mus\u00e9e de Berne. On peut se demander \u00e9videmment si les mus\u00e9es suisses ne devraient pas envisager une certaine coordination de leurs programmes. Ayant eu la chance de toutes les voir, je dois dire cependant qu&rsquo;elles sont tr\u00e8s diff\u00e9rentes les unes des autres, offrant \u00e0 chaque fois une exp\u00e9rience in\u00e9dite d&rsquo;une oeuvre qui se pr\u00eate parfaitement \u00e0 une grande vari\u00e9t\u00e9 de mises en sc\u00e8ne.<\/p>\n<p>Le Mus\u00e9e Rath consacre une importante exposition \u00e0 Alberto Giacometti jusqu&rsquo;au 21 f\u00e9vrier 2010. Centr\u00e9e sur les ann\u00e9es genevoises, elle pr\u00e9sente \u00e9galement les travaux ant\u00e9rieurs de la p\u00e9riode surr\u00e9aliste et ceux post\u00e9rieurs des ann\u00e9es 1950. Divis\u00e9e en six espaces bien distincts, l&rsquo;exposition du mus\u00e9e Rath offre une vision r\u00e9trospective, les sculptures sont compl\u00e9t\u00e9es par de nombreux dessins et des peintures. La p\u00e9riode genevoise 1942 &#8211; 1945, marqu\u00e9e par la r\u00e9duction, voire la disparition compl\u00e8te des figures, forme une \u00e9tape importante largement repr\u00e9sent\u00e9e. L&rsquo;effet esth\u00e9tique est \u00e9videmment tr\u00e8s diff\u00e9rent de la pr\u00e9sentation choisie par la Fondation Beyeler qui ne montrait qu&rsquo;une seule sculpture minuscule dans une grande salle. Au sous-sol ce sont les portraits qui ont \u00e9t\u00e9 privil\u00e9gi\u00e9s pour \u00e9voquer le renouveau des ann\u00e9es 1950 dans l&rsquo;oeuvre du sculpteur.<\/p>\n<p>L&rsquo;art en jeu 10 novembre 2009.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>Berne 4 novembre 2009<\/strong><\/p>\n<p>Le mus\u00e9e des beaux-arts de Berne consacre une vaste r\u00e9trospective \u00e0 Giovanni Giacometti (1868 &#8211; 1933), jusqu&rsquo;au 21 f\u00e9vrier 2010. Depuis quelques ann\u00e9es d\u00e9j\u00e0 on sait que le p\u00e8re d&rsquo;Alberto \u00e9tait un peintre exceptionnel et cette pr\u00e9sentation donne une nouvelle occasion de faire le point apr\u00e8s la r\u00e9trospective de Winterthour, Lausanne et Coire en 1996 &#8211; 1997. Elle est organis\u00e9e par th\u00e8mes, ce qui est parfois probl\u00e9matique, la confrontation directe de p\u00e9riodes tr\u00e8s diff\u00e9rentes n&rsquo;\u00e9tant pas toujours heureuse, mais c&rsquo;est aussi une fa\u00e7on de mettre en \u00e9vidence la premanence et le renouveau dans les recherches de Giovanni. Le sous-titre de l&rsquo;exposition \u00ab\u00a0Couleurs en lumi\u00e8re\u00a0\u00bb explique cette approche qui montre l&rsquo;intensit\u00e9 de la qu\u00eate du peintre dans la recherche de la lumi\u00e8re et de sa traduction color\u00e9e. Elle permet de r\u00e9partir les points culminants qui sont nombreux dans plusieurs salles. Citons par exemple Enfants de soleil, 1913, confront\u00e9 aux sc\u00e8nes de veille familiale autour de la lampe.<\/p>\n<p>L&rsquo;art en jeu 5 novembre 2009<\/p>\n<hr \/>\n<p>Le mus\u00e9e Rath \u00e0 Gen\u00e8ve pr\u00e9sentera les ann\u00e9es genevoises de Giacometti du 5 novembre 2009 au 21 f\u00e9vrier 2010. Et l&rsquo;exposition actuelle Les ann\u00e9es Labyrinthe (1944 -1946) qui \u00e9voque la rencontre de Giacometti, et de Balthus autour d&rsquo;Albert Skira jusqu&rsquo;au 5 juillet accorde d\u00e9j\u00e0 une place tr\u00e8s importante \u00e0 Giacometti, notamment \u00e0 ses \u00e9crits.<\/p>\n<hr \/>\n<p>La Fondation Beyeler propose une exposition Giacometti du 31 mai au 11 octobre 2009.<\/p>\n<p>La collection Beyeler comprend 15 oeuvres de Giacometti et Ernst Beyeler a jou\u00e9 un r\u00f4le essentiel dans la diffusion de l&rsquo;oeuvre de cet artiste. Il a aussi permis la cr\u00e9ation de la Fondation Giacometti en Suisse. La Fondation Beyeler est ainsi un lieu pr\u00e9destin\u00e9 pour recevoir une exposition Giacometti.<\/p>\n<p>Elle pr\u00e9sente une r\u00e9trospective tr\u00e8s compl\u00e8te qui insiste sur toutes les formes d&rsquo;expression choisies par Alberto, non seulement la sculpture, mais aussi la peinture et le dessin. Elle met \u00e9galement en \u00e9vidence l&rsquo;importance des relations familiales pour Alberto en pr\u00e9sentant des toiles du p\u00e8re Giovanni, d&rsquo;un cousin \u00e9loign\u00e9 Augusto et des sculptures du fr\u00e8re, mod\u00e8le et assistant, Diego. Plus de 150 oeuvres ont \u00e9t\u00e9 retenues pour cette pr\u00e9sentation. Dans le foyer, le visiteur est accueilli par un groupe de Femmes de Venise, 1956.<\/p>\n<p>Les deux premi\u00e8res salles mettent en \u00e9vidence les peintures de Giovanni et Augusto ainsi que les premiers essais d&rsquo;Alberto dont le talent \u00e9clata tr\u00e8s t\u00f4t. Une salle est consacr\u00e9e aux recherches des ann\u00e9es 1930, la p\u00e9riode surr\u00e9aliste. Un espace est r\u00e9serv\u00e9 aux travaux d\u00e9coratifs r\u00e9alis\u00e9s avec son fr\u00e8re.<\/p>\n<p>Petit homme sur socle, 1940 &#8211; 41 occupe toute une salle en pr\u00e9ambule \u00e0 la deuxi\u00e8me partie de l&rsquo;oeuvre et de l&rsquo;exposition.<\/p>\n<p>La structure souple de l&rsquo;architecture de la Fondation Beyeler a permis de cr\u00e9er deux tr\u00e8s grandes salles en relation avec l&rsquo;ext\u00e9rieur o\u00f9 sont pr\u00e9sent\u00e9es les sculptures les plus c\u00e9l\u00e8bres de l&rsquo;artiste, r\u00e9alis\u00e9es apr\u00e8s la guerre. Ceci afin de mettre en \u00e9vidence les r\u00e9flexions d&rsquo;Alberto sur l&rsquo;espace, l&rsquo;infiniment petit et le tr\u00e8s grand. Les sculptures dispos\u00e9es de fa\u00e7on assez denses sont tr\u00e8s proches du spectateur qui peut toujours tourner autour de chaque pi\u00e8ce et \u00e9voluer au milieu de ces figures.<\/p>\n<p>L&rsquo;art en jeu 29 mai 2009<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>Giacometti, l&rsquo;Egyptien Kunsthaus Zurich jusqu&rsquo;au 24 mai 2009<\/strong><\/p>\n<p>Le Kunsthaus de Zurich reprend du 27 f\u00e9vrier au 24 mai 2009 l&rsquo;exposition berlinoise ( visible jusqu&rsquo;au 15 f\u00e9vrier \u00e0 Berlin) qui met en relation des oeuvres \u00e9gyptiennes avec les travaux de Giacometti.<\/p>\n<p>C&rsquo;est une formidable confrontation entre les \u00e9tudes de Giacometti dans ses carnets de croquis, ses sculptures et une vingtaine d&rsquo;oeuvres \u00e9gyptiennes appartenant aux mus\u00e9es de Berlin. Les archives de l&rsquo;artiste montre qu&rsquo;il a parcouru avec passion des livres consacr\u00e9s \u00e0 l&rsquo;art \u00e9gyptien, recouvrant les pages de ses propres croquis. Il eut un premier choc en d\u00e9couvrant des oeuvres \u00e9gyptiennes \u00e0 Florence, puis il \u00e9tudia celles du Louvre. On d\u00e9couvre des pages de livres annot\u00e9s et de nombreuses \u00e9tudes d&rsquo;apr\u00e8s des sculptures \u00e9gyptiennes. La s\u00e9lection de pi\u00e8ces \u00e9gyptiennes correspond au principales sources de Giacometti, le scribe, la statue-cube, des figures debout qui marchent et des portraits Akhenaton et Nefertiti en particulier. Alors que l&rsquo;on connait les r\u00e9cits sur les longues poses impos\u00e9es \u00e0 ses mod\u00e8les, il est \u00e9tonnant de r\u00e9aliser qu&rsquo;il \u00e9tait habit\u00e9 par d&rsquo;autres images qui influen\u00e7aient sa vision. Le parall\u00e8le entre un t\u00eate d&rsquo;Annette et des portraits de N\u00e9fertiti qui clot l&rsquo;exposition est \u00e0 cet \u00e9gard tr\u00e8s convaincant.<\/p>\n<p>L&rsquo;art en jeu 28 f\u00e9vrier 2009<\/p>\n<hr \/>\n<p>Centre Pompidou:<\/p>\n<p><strong>L&rsquo;atelier d&rsquo;Alberto Giacometti. Collection de la Fondation Alberto et Annette Giacometti jusqu&rsquo;au 11 f\u00e9vrier 2008<\/strong><\/p>\n<p>L&rsquo;exposition est divis\u00e9e en 18 sections. Les deux premi\u00e8res sont consacr\u00e9es \u00e0 la jeunesse de l&rsquo;artiste en Suisse, elle montre des tableaux de Giovanni Giacometti peignant son fils et des oeuvres d&rsquo;Alberto. Les premiers essais de sculpture en Suisse, puis \u00e0 Paris. D&rsquo;abord \u00e9l\u00e8ve de Bourdelle ces travaux r\u00e9v\u00e8lent ensuite diverses influences en particulier celle du cubisme, tel qu&rsquo;il fut d\u00e9velopp\u00e9 par Lipschitz. Un corridor assombri pr\u00e9sente un tr\u00e8s grand nombre de documents photographiques sur toutes les p\u00e9riodes de la vie de l&rsquo;artiste avant de passer dans l&rsquo;espace central consacr\u00e9 \u00e0 l&rsquo;atelier proprement dit et \u00e0 une section d\u00e9di\u00e9e aux recherches surr\u00e9alistes. Lorsque l&rsquo;on parle d&rsquo;atelier, il s&rsquo;agit vraiment de ce dernier. Giacometti utilisait toutes les parois du local qu&rsquo;il louait pour dessiner, inscrire des projets. En 1972 lorsque le bail fut r\u00e9sili\u00e9 sa veuve d\u00e9cida de d\u00e9tacher ses parois, on peut ainsi en d\u00e9couvrir une partie ici. Avec les diff\u00e9rents \u00e9tats des sculptures, les passages de la terre au pl\u00e2tre blanc ou verni, puis les bronzes; les r\u00e9flexions sur les socles sont \u00e9galement illustr\u00e9es. La septi\u00e8me section intitul\u00e9e qu&rsquo;est-ce qu&rsquo;une t\u00eate? pr\u00e9c\u00e8de des salles consacr\u00e9es aux portraits de Diego, d&rsquo;Annette et de Yanaihara en particulier. Les recherches sur l&rsquo;extr\u00eamement petit, la probl\u00e9matique des cages sont encore montr\u00e9s et l&rsquo;exposition s&rsquo;ach\u00e8ve sur des dessins d&rsquo;apr\u00e8s les ma\u00eetres que Giacometti r\u00e9alisa toute sa vie.<\/p>\n<p>Une grande partie des pi\u00e8ces pr\u00e9sent\u00e9es sont des pl\u00e2tres enduits d&rsquo;une pr\u00e9paration de protection avant le tirage en bronze. La plupart des tirages sont posthumes et certains m\u00eame tr\u00e8s r\u00e9cents. La sensation esth\u00e9tique n&rsquo;est pas la m\u00eame que dans d&rsquo;autres pr\u00e9sentations de Giacometti, mais le pari de rendre compte du fouilli d&rsquo;un atelier d&rsquo;artistes et d&rsquo;en tirer quelques lignes me semble assez r\u00e9ussi. C&rsquo;est une exposition d\u00e9concertante, mais tr\u00e8s int\u00e9ressante avec des pi\u00e8ces peu connues. Elle propose une approche de l&rsquo;\u0153uvre en cours d&rsquo;\u00e9laboration et non une approche de l&rsquo;\u0153uvre achev\u00e9e. La vision est in\u00e9dite qui met un large accent sur la p\u00e9riode surr\u00e9aliste avant les s\u00e9ries de portraits et de figures des ann\u00e9es 1950. On a surtout identifi\u00e9 Giacometti \u00e0 ces derni\u00e8res oeuvres et l&rsquo;on prend sans doute de plus en plus conscience de la rupture profonde repr\u00e9sent\u00e9e par son \u00e9volution apr\u00e8s la Seconde guerre mondiale.<\/p>\n<p>Rupture assur\u00e9ment, mais peut-\u00eatre aussi retour en arri\u00e8re. Il suffit d&rsquo;aller au mus\u00e9e Bourdelle apr\u00e8s avoir visit\u00e9 l&rsquo;exposition Giacometi pour s&rsquo;en rendre compte. Je pense en particulier aux nombreuses \u00e9tudes de Guerrier hurlant d\u00e9velopp\u00e9es par Bourdelle pour le Monument aux combattants du Tarn et Garonne 1870 &#8211; 1871 pour Montauban auquel il a travaill\u00e9 de 1893 \u00e0 1902. Il y a de nombreuses t\u00eates hurlantes que l&rsquo;on peut mettre en relation avec T\u00eate sur tige de 1947. Par ailleurs les figures de femmes travaill\u00e9es en 1908 font penser aux travaux de Giacometti comme Buste d&rsquo;homme au chandail, 1954, Diego au manteau, 1954 par exemple. Enfin on voit dans ce mus\u00e9e-atelier la r\u00e9flexion intense de Bourdelle sur les socles, sur les oeuvres de tr\u00e8s grande dimension.<\/p>\n<p>Le nouvel accrochage des collections du centre Pompidou propose une salle enti\u00e8re d\u00e9di\u00e9e \u00e0 Giacometti surr\u00e9aliste tr\u00e8s int\u00e9ressante.<\/p>\n<p>L&rsquo;art en jeu 29 janvier 2008<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>Alberto Giacometti expositions et remarques bibliographiques<\/strong><\/p>\n<p>Si l&rsquo;on veut m\u00e9diter l&rsquo;\u00e9volution d&rsquo;une fortune critique; il est amusant de lire l\u2019ouvrage un peu touffu de Willy Rotzler qui raconte les p\u00e9rip\u00e9ties qui ont entour\u00e9 la cr\u00e9ation d\u2019une Fondation Alberto Giacometti du vivant du sculpteur en Suisse: Willy Rotzler,\u00a0<em>Die Geschichte der Alberto Giacometti-Stiftung<\/em>, Eine Dokumentation, Benteli, Berne, 1982. L&rsquo;histoire de cette fondation est r\u00e9sum\u00e9 et actualis\u00e9 sur\u00a0<a href=\"http:\/\/www.giacometti-stiftung.ch\/\">un site en allemand et en anglais.<\/a><\/p>\n<p>En 1963, du vivant de l\u2019artiste, se pr\u00e9senta l\u2019occasion d\u2019acheter la collection de G. David Thompson de Pittsburgh qui comprenait pr\u00e8s d\u2019une centaine d\u2019oeuvres de Giacometti. Un groupe de personnes se constitua et s\u2019engagea \u00e0 acheter la collection (pour la somme de 3 millions de frs.) avec l\u2019espoir d\u2019obtenir des fonds publics par la suite. Le Conseil communal de Zurich refusa de subventionner ce projet. La Fondation, cr\u00e9\u00e9e le 16 d\u00e9cembre 1965 r\u00e9colta alors uniquement des fonds priv\u00e9s pour acheter la collection (pour un r\u00e9sum\u00e9 de l\u2019histoire de la Fondation, W. Rotzler, pp. 340-344 et sur les d\u00e9tails financiers de l\u2019op\u00e9ration W. Rotzler, pp.369-371).<br \/>\nLa mort pr\u00e9coce de Giacometti emp\u00eacha le d\u00e9veloppement de certains projets qui avaient \u00e9t\u00e9 envisag\u00e9s avec lui. La provenance des fonds entra\u00eena une r\u00e9partition des oeuvres entre les mus\u00e9es des trois villes dont des citoyens avaient contribu\u00e9 \u00e0 l\u2019achat 65% pour Zurich, 25% pour B\u00e2le et 10% pour Winterthour. Le catalogue de cette collection a \u00e9t\u00e9 publi\u00e9 par Christian Klemm en 1990.<\/p>\n<p>La bibliographie de Giacometti est gigantesque et les expositions se succ\u00e8dent \u00e0 un rythme soutenu.<\/p>\n<p>Il faut signaler la colossale monographie d\u2019Yves Bonnefoy,\u00a0<em>Alberto Giacometti. Biographie d\u2019une \u0153uvre<\/em>, Paris, Flammarion, 1991.<\/p>\n<p>Le livre ing\u00e9nieux de Georges Didi-Huberman,\u00a0<em>Le cube et le visage, autour d\u2019une sculpture d\u2019Alberto Giacometti<\/em>, Macula, Paris, 1993.<\/p>\n<p>Il s\u2019agit d\u2019un essai brillant construit autour d\u2019une sculpture atypique de Giacometti r\u00e9alis\u00e9e en 1933-1934. En recourant \u00e0 la psychanalyse et en s\u2019appuyant sur l\u2019abondante bibliographie consacr\u00e9e \u00e0 l\u2019artiste, Didi-Huberman met en relation ce cube, souvent consid\u00e9r\u00e9 comme une sculpture avort\u00e9e, avec l\u2019\u00e9branlement profond provoqu\u00e9 chez Giacometti par la mort de son p\u00e8re. Giacometti r\u00e9alise cette \u0153uvre \u00e0 un moment charni\u00e8re, alors qu&rsquo;il est momentan\u00e9ment frapp\u00e9 d\u2019improductivit\u00e9. Didi-Huberman fait d\u2019int\u00e9ressantes suggestions sur le travail de deuil accompli par l\u2019artiste et sur le caract\u00e8re fun\u00e9raire de sa sculpture. Ce livre brillamment \u00e9crit, consacr\u00e9 \u00e0 une oeuvre atypique et g\u00e9n\u00e9ralement n\u00e9glig\u00e9e est en fait une excellente introduction aux probl\u00e8mes soulev\u00e9s et aux recherches poursuivies par le sculpteur.<\/p>\n<p><span style=\"color: #0000ff;\">7 ao\u00fbt 2021<\/span><\/p>\n<p>La collection Savoir suisse publie un essai de l&rsquo;\u00e9crivain Etienne Barilier, intitul\u00e9 <span style=\"text-decoration: underline;\">Alberto Giacometti, la vie dans le regard<\/span>, 2020.<\/p>\n<p>C&rsquo;est une contribution int\u00e9ressante car elle se base avant tout sur les textes \u00e9crits par Giacometti, sa correspondance et quelques entretiens. Bien que l&rsquo;on sache qu&rsquo;il faut se m\u00e9fier des d\u00e9clarations des artistes qui sont parfaitement conscients du r\u00f4le de construction d&rsquo;un mythe que ce genre de publication peut avoir, la tentative est tr\u00e8s int\u00e9ressante et s&rsquo;appuie aussi sur des publications r\u00e9centes qui n&rsquo;ont pas \u00e9t\u00e9 utilis\u00e9es auparavant.<\/p>\n<div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>B\u00e2le, Riehen 29 avril 2018 Fondation Beyeler, Bacon &#8211; Giacometti jusqu&rsquo;au 2 septembre. De nombreux points r\u00e9unissent ces artistes, \u00e0 commencer par leur engagement dans la figuration \u00e0 une \u00e9poque o\u00f9 l&rsquo;abstraction dominait totalement la sc\u00e8ne artistique. Ils se sont rencontr\u00e9s et s&rsquo;estimaient, presque contemporains, Giacometti est n\u00e9 en 1901, Bacon en 1909, Bacon \u00e9tait [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"jetpack_post_was_ever_published":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":true,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2}},"categories":[9,37,19,35,22,8,34],"tags":[50,51],"class_list":["post-622","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-art-suisse","category-artistes-suisses","category-expositions","category-installations","category-musees","category-peinture","category-sculpture","tag-alberto-giacometti","tag-giovanni-giacometti"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p5k6Rq-a2","jetpack_likes_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/622","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=622"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/622\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4136,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/622\/revisions\/4136"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=622"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=622"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.art-en-jeu.ch\/home_wp\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=622"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}