B\u00e2le, Riehen 2 f\u00e9vrier 201<\/span>9<\/p>\n Fondation Beyeler: Picasso, p\u00e9riode bleue et rose 3 f\u00e9vrier \u2013 26 mai et Picasso Panorama jusqu\u2019au 5 mai.<\/p>\n Exposition de tous les superlatifs, la pr\u00e9sentation des p\u00e9riodes bleues et roses de Picasso \u00e0 la Fondation Beyeler reprend celle propos\u00e9e au mus\u00e9e d\u2019Orsay avec quelques modifications dans le choix des toiles et surtout en renon\u00e7ant au tr\u00e8s vaste ensemble de documents et de dessins pr\u00e9sent\u00e9 \u00e0 Paris. Le visiteur pourra d\u00e9couvrir cette pr\u00e9sentation dans des conditions sans doute bien meilleures qu\u2019\u00e0 Paris o\u00f9 l\u2019on ne voyait que tr\u00e8s mal les oeuvres en raison de l\u2019affluence (plus de 600\u2019000 visiteurs) et d\u2019une pr\u00e9sentation trop touffue. 4 milliards de valeur d’assurance, 7 millions de budget pour l’exposition, ce sont les chiffres annonc\u00e9s par la Fondation Beyeler qui pour l’occasion se transforme en mus\u00e9e Picasso puisque les autres salles sont \u00e9galement consacr\u00e9es \u00e0 la pr\u00e9sentation d’oeuvres plus tardives de l’artiste.<\/p>\n Paris 10 novembre 2015<\/span>.\u00a0Grand Palais: Picassomania<\/em> jusqu\u2019au 29 f\u00e9vrier 2016.<\/p>\n<\/div>\n<\/article>\n<\/div>\n<\/div>\n Ou comment accrocher des noms c\u00e9l\u00e8bres de l\u2019art contemporain dans une exposition du Grand Palais! en principe strictement r\u00e9serv\u00e9e aux blockbusters. La r\u00e9alisation est plut\u00f4t convaincante, le probl\u00e8me, c\u2019est que les visiteurs ne retiendront finalement que le nom de Picasso, plut\u00f4t que ceux de David Hockney, Jasper Johns, Martin Kippenberger, Georg Baselitz ou encore de George Condo avec qui l\u2019exposition se termine de fa\u00e7on grandiose dans le chapitre Bad painting<\/em>.<\/p>\n Les artistes sont expos\u00e9s dans l\u2019ordre des p\u00e9riodes de Picasso dont ils se sont inspir\u00e9s. A chaque fois un petit espace a \u00e9t\u00e9 r\u00e9serv\u00e9 pour pr\u00e9senter des oeuvres de Picasso, remarquablement choisies. Bien que touffu, le propos est int\u00e9ressant, il propose un v\u00e9ritable hymne \u00e0 la peinture du XXe si\u00e8cle et du d\u00e9but du XXIe si\u00e8cle. Ainsi avec la p\u00e9riode cubiste, on pr\u00e9sente les recherches de David Hockney un excellent rapprochement, une brillante entr\u00e9e en mati\u00e8re. On \u00e9voque ensuite le succ\u00e8s publicitaire de Picasso aujourd’hui. Les 4 saisons, 1985 de Jasper Johns sont pr\u00e9sent\u00e9es dans un espace r\u00e9serv\u00e9, elles renvoient directement \u00e0 plusieurs toiles de Picasso pr\u00e9sent\u00e9es dans la salle pr\u00e9c\u00e9dente. Le pop art, en particulier Roy Lichtenstein, a rendu de nombreux hommages \u00e0 Picasso. Le chapitre sur la mani\u00e8re dont Picasso a mis en sc\u00e8ne son image est excellent. Il est magnifiquement mis en valeur par la r\u00e9appropriation de cette image par Martin Kippenberger. Les derni\u00e8res toiles de Picasso pr\u00e9sent\u00e9es \u00e0 Avignon juste avant son d\u00e9c\u00e8s ont eu une influence consid\u00e9rable sur les g\u00e9n\u00e9rations suivantes. Au fil de l’exposition, on constate que chaque fois que des artistes se sont tourn\u00e9s vers la figuration et la peinture, ils ont marqu\u00e9 leur admiration pour Picasso; le propos de l’exposition est ainsi tr\u00e8s vaste et permet des confrontations r\u00e9ussies.<\/p>\n B\u00e2le: \u00d6ffentliche Kunstsammlung Die Picassos sind da<\/span> 17 mars – 21 juillet 2013.<\/p>\n En r\u00e9unissant les Picasso du mus\u00e9e des beaux-arts et de la Fondation Beyeler, compl\u00e9t\u00e9s par des pr\u00eats de collections priv\u00e9es locales, le mus\u00e9e des beaux-arts de B\u00e2le peut monter une exposition Picasso qui a un caract\u00e8re de r\u00e9trospective et qui occupe toutes les salles du dernier \u00e9tage, c’est-\u00e0-dire qu’elle est deux fois plus importante que les expositions temporaires habituellement pr\u00e9sent\u00e9es dans cette institution. Autour de l’acquisition de deux toiles majeures en 1967: Les deux fr\u00e8res<\/em>, 1906 et Arlequin assis<\/em>, 1923, un ensemble tr\u00e8s important peut \u00eatre pr\u00e9sent\u00e9. L’histoire de cette acquisition est racont\u00e9e en d\u00e9tail. Les dons de Picasso \u00e0 la suite d’une votation populaire positive ont permis d’enrichir les collections et d\u00e9velopp\u00e9s les contacts avec d’autres collectionneurs. Toiles, sculptures, gravures et dessins permettent d’offrir un regard sur l’ensemble de la carri\u00e8re de Picasso. \u00a0L’art en jeu 23 mars 2013.<\/p>\n Pinakothek der Moderne, Munich: Frauen.<\/span> Pablo Picasso, Max Beckmann, Willem de Kooning jusqu’au 15 juillet 2012.<\/p>\n Sous le titre Femmes<\/em>, la Pinakotek der Moderne propose jusqu’au 15 juillet une stup\u00e9fiante confrontation entre Picasso, Beckmann et de Kooning. Au premier abord on pourrait penser qu’il s’agit seulement d’associer de grands noms pour attirer la foule, mais l’on a tort. En r\u00e9alit\u00e9, c’est peut-\u00eatre l’occasion de voir l’une des plus belles expositions de peinture du XXe si\u00e8cle que l’on n’ait jamais mont\u00e9e. La confrontation Beckmann – Picasso fonctionne magnifiquement, m\u00eame si Beckmann est moins souple, moins versatile que Picasso. Les oeuvres choisies d’une grande qualit\u00e9 montrent qu’il tient le coup, quant aux toiles de de Kooning, elles apparaissent comme un contrepoint, une ouverture, un \u00e9clatement vers une peinture intense ouverte et dense qui exprime la passion.<\/p>\n Picasso devant Degas<\/span> Le mus\u00e9e Picasso de Barcelone est situ\u00e9 dans le quartier gothique pr\u00e8s de la cath\u00e9drale. Au fil des ann\u00e9es il s’est agrandi. En plus d’une collection consacr\u00e9e \u00e0 l’artiste dont il porte le nom, il propose des expositions temporaires. En ce moment, on d\u00e9couvre Picasso devant Degas jusqu’au 16 janvier 2011.<\/p>\n Une confrontation un peu inattendue et p\u00e9rilleuse pour l’artiste espagnol. Il s’en sort assez bien et l’exposition qui m\u00e8ne ainsi Degas dans le XX\u00e8me si\u00e8cle est tr\u00e8s belle.<\/p>\n Klee – Picasso 2010\u00a0<\/span>\u00a0le centre Paul Klee \u00e0 Berne pr\u00e9sente une magnifique exposition Klee – Picasso \u00e0 voir jusqu’au 26 septembre 2010. De nos jours le rapprochement entre les deux artistes ne va pas de soi, pourtant certains marchands et collectionneurs comme les Rosengart et Heinz Berggruen ont senti ces affinit\u00e9s. En fait, jusqu’\u00e0 la mort de Klee, il \u00e9tait assez fr\u00e9quent de consid\u00e9rer ces artistes comme deux piliers de l’art du XX e si\u00e8cle, d’importance \u00e9gale et de nature tr\u00e8s diff\u00e9rente. L’exposition montre brillamment ces affinit\u00e9s et le dialogue entre les deux personnalit\u00e9s.<\/p>\n Picasso Challenging the Past, National Gallery London 25 f\u00e9vrier – 7 juin 2009<\/p>\n La National Gallery \u00e0 Londres pr\u00e9sente l’exposition Picasso et les ma\u00eetres jusqu’au 7 juin 2009 dans une approche diff\u00e9rente de celle de Paris.<\/p>\n Surprise en d\u00e9couvrant le version londonienne de l’exposition du Grand Palais qui associait les toiles de Picasso \u00e0 ses sources d’inspiration dans une confrontation directe. En effet la National Gallery ne pr\u00e9sente que les toiles de Picasso regroup\u00e9es par th\u00e8mes. La premi\u00e8re salle est consacr\u00e9e aux autoportraits, la deuxi\u00e8me aux nus f\u00e9minins, la troisi\u00e8me aux types et caract\u00e8res, la quatri\u00e8me au mod\u00e8le pensif et la cinqui\u00e8me aux natures mortes; une pi\u00e8ce centrale rassemble les variations d’apr\u00e8s Velasquez, Poussin, Delacroix et Manet. Un fascicule remis au visiteur sugg\u00e8re des rapprochements avec des toiles de ma\u00eetres accroch\u00e9es dans la collection. Le r\u00e9sultat est une superbe exposition Picasso\u00a0qui relativise la question des sources d’inspiration et souligne surtout l’originalit\u00e9 et l’\u00e9nergie des toiles de l’artiste.<\/p>\n <\/p>\n Du 8 octobre 2008 au 2 janvier 2009, on d\u00e9couvrira Picasso et les ma\u00eetres au Grand Palais \u00e0 Paris. L’exposition se prolongera au Louvre avec les oeuvres inspir\u00e9es par les Femmes d’Alger de Delacroix et au mus\u00e9e d’Orsay avec les travaux suscit\u00e9s par le D\u00e9jeuner sur l’herbe de Manet.<\/p>\n Le cabinet des estampes de Gen\u00e8ve rend hommage \u00e0 la revue d’Albert Skira Minotaure jusqu’au 30 mars 2008. Chants exploratoires, Minotaure la revue d’Albert Skira 1933 – 1939<\/em>. Hans, Bellmer, Marcel Duchamp, Max Ernst, Picasso, Brassai, Man Ray, Magritte, Derain notamment.<\/p>\n La Fondation Gianadda \u00e0 Martigny propose une exposition intitul\u00e9e Picasso et le cirque du 9 mars au 10 juin 2007: \u00e9cuy\u00e8res, saltimbanques, Arlequin et Pierrot sont un th\u00e8me r\u00e9current chez l’artiste tout au long de sa carri\u00e8re. Il est \u00e9voqu\u00e9 \u00e0 travers des estampes, des dessins et des peintures. Cette exposition a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9e au mus\u00e9e Picasso de Barcelone du 16 novembre 2006 au 18 f\u00e9vrier 2007.<\/p>\n Mus\u00e9e Picasso Paris: Picasso – Berggruen<\/span>, une collection particuli\u00e8re 20 septembre – 8 janvier 2007 (Heinz Berggruen est d\u00e9c\u00e9d\u00e9 en f\u00e9vrier 2007)<\/p>\n Le mus\u00e9e Picasso tout en accrochant une partie de ses collections consacre quelques salles \u00e0 la pr\u00e9sentation des Picasso de Heinz Berggruen. Ces oeuvres qui ont trouv\u00e9 un port d’attache d\u00e9finitif \u00e0 Berlin viennent pour quelques mois \u00e0 Paris. Elles sont particuli\u00e8rement exemplaires des choix d’un collectionneur priv\u00e9 et le contraste avec l’accrochage des oeuvres du mus\u00e9e est saisissant. On per\u00e7oit tr\u00e8s bien la sp\u00e9cificit\u00e9 des s\u00e9lections et des sensibilit\u00e9s de Berggruen qui, bien qu’il ait retenu des oeuvres de toutes les p\u00e9riodes, exalte l’humanit\u00e9 et la sensibilit\u00e9 de Picasso dans des oeuvres de format limit\u00e9, le plus souvent.<\/p>\n La Fondation Beyeler \u00e0 Riehen consacre une nouvelle exposition \u00e0 Picasso.<\/p>\n Sous le th\u00e8me Eros, elle propose un regard sur Rodin et Picasso jusqu’au 7 octobre 2006.<\/p>\n Dora Maar – Picasso 1935 – 1945. Il faisait tellement noir…<\/span> Mus\u00e9e Picasso Paris jusqu’au 22 mai 2006.<\/p>\n Le Mus\u00e9e Picasso nous offre une nouvelle d\u00e9couverte passionnante en explorant les relations entre Dora Maar et Picasso 1935 – 1945. Une exposition qui pourrait aussi s’intituler Picasso et la photographie ou Picasso et la photographe! En 1998 plus de 450 oeuvres et documents entraient au mus\u00e9e Picasso, suite au d\u00e9c\u00e8s de Dora Maar (1907 – 1997). Une partie de ces t\u00e9moignages sur les relations artistiques entre les personnalit\u00e9s sont pr\u00e9sent\u00e9es maintenant, compl\u00e9t\u00e9es par de nombreuses toiles de Picasso tir\u00e9es des fonds du mus\u00e9e et de pr\u00eats ext\u00e9rieurs. Stimul\u00e9 par Dora Maar une photographe professionnelle r\u00e9put\u00e9e lorsqu’il la rencontre, Picasso renoue avec plusieurs exp\u00e9riences photographiques notamment le clich\u00e9-verre. Elle va habiter le d\u00e9veloppement de \u00ab\u00a0la m\u00e9taphore mythologique\u00a0\u00bb que Picasso d\u00e9veloppe au cours de ces ann\u00e9es autour du th\u00e8me du Minotaure. (Elle devient harpie, diablesse, Minotauresse). D’autre part Dora Maar produit une chronique photographique de la r\u00e9alisation de certaines toiles, notamment Guernica, un t\u00e9moignage passionnant sur l’\u00e9volution de cette toile peinte en noir et blanc. Par ailleurs elle inspire la plupart des figures de femmes r\u00e9alis\u00e9es par Picasso au cours de cette p\u00e9riode, elle est au centre du grand papier coll\u00e9 de 1938 Les Femmes \u00e0 leur toilette<\/em>, on la retrouve dans la figure de La Femme qui pleure<\/em> souvent reprise dans cette p\u00e9riode. L’exposition apporte un \u00e9clairage remarquable sur les relations complexes entre les deux artistes.<\/p>\n Picasso surr\u00e9aliste 1924 – 1939<\/span> 12 juin – 12 septembre 2005, Riehen B\u00e2le, Fondation Beyeler.<\/p>\n Encore Picasso! pensent peut-\u00eatre certains en voyant le titre de cette exposition. Et pourtant une \u00e9tude monographique de l’\u00e9l\u00e9ment surr\u00e9aliste dans l’oeuvre de Picasso n’a encore jamais fait l’objet d’une exposition. Cette manifestation couvre plus de 20 ans d’activit\u00e9 de l’artiste, gr\u00e2ce \u00e0 la richesse des collections du mus\u00e9e Picasso, elle permet d’entrer dans l’alchimie des recherches, des propositions et des r\u00e9actions du peintre. Utiliser des mat\u00e9riaux in\u00e9dits, d\u00e9velopper le collage, partir d’\u00e9l\u00e9ments existants dans la r\u00e9alit\u00e9 pour les transformer, toutes ces exp\u00e9riences furent d\u00e9velopp\u00e9es tr\u00e8s t\u00f4t par Picasso et connurent le succ\u00e8s que l’on sait aupr\u00e8s des surr\u00e9alistes. Ceux-ci conscients de leur dette ont toujours reconnu l’importance de cet artiste. Ce dernier a toutefois r\u00e9pondu avec une certaine distance \u00e0 leurs sollicitations, il avait surtout des r\u00e9ticences face au caract\u00e8re onirique de leur d\u00e9marche. L’exposition retrace les \u00e9tapes d’une relation dense et tumultueuse. Les collages et les exp\u00e9rimentations avec les mat\u00e9riaux des ann\u00e9es 1910, une p\u00e9riode de recherches spatiales, de d\u00e9composition des formes avec les baigneuses, les plongeuses et autres acrobates dans les ann\u00e9es 1920, puis l’essor de la mythologie avec le Minotaure et de la tradition religieuse avec les crucifixions une suite de 12 encres de chine de 1932 sont pr\u00e9sent\u00e9es qui aboutissent \u00e0 la col\u00e8re et \u00e0 l’engagement suscit\u00e9 par Franco (Songes et mensonges de Franco, 1937 et Guernica (Femme avec son enfant mort, 1937). L’on voit aussi que la relation n’\u00e9tait pas \u00e0 sens unique et l’on mesure les stimulations re\u00e7ues par Picasso devant le d\u00e9veloppement de certaines de ses propositions. En une quinzaine de salles dans lesquelles alternent toiles, dessins, gravures, cahiers d’esquisses et sculptures, on prend la mesure de l’importance du versant surr\u00e9aliste de Picasso. L’art en jeu 10 juin 2005.<\/p>\n A signaler que la Staatsgalerie de Stuttgart pr\u00e9sente une exposition th\u00e9matique sur les Baigneuses de Picasso: Picasso Badende jusqu’au 16 octobre.<\/p>\n Fondation Pierre Gianadda: Picasso, Sous le soleil de Mithra<\/span> du 29 juin au 4 novembre 2001, \u00e0 la Fondation Pierre Gianadda \u00e0 Martigny. Puis du 27 novembre 2001 au 4 mars 2002, puis au Mus\u00e9e Picasso \u00e0 Paris.<\/p>\n Picasso aimait les corridas, les enjeux de vie et de mort li\u00e9s \u00e0 ces combats. La pr\u00e9sence d\u2019un mithraeum sur le site arch\u00e9ologique voisin de la Fondation a conduit celle-ci \u00e0 envisager la production d\u2019une exposition associant objets antiques et \u0153uvres de l\u2019artiste. Le commissaire de l\u2019exposition est G\u00e9rard R\u00e9gnier, alias Jean Clair, conservateur du mus\u00e9e Picasso ce qui assure la pr\u00e9sence d\u2019oeuvres importantes en provenance de ce mus\u00e9e qui recevra l\u2019exposition par la suite. L\u2019exposition propose une plong\u00e9e passionnante pour suivre le cheminement cr\u00e9ateur de Picasso \u00e0 travers des \u0153uvres \u00e9voquant le th\u00e8me de la tauromachie. On d\u00e9couvre des dessins, des lavis, des gravures et quelques toiles, notamment la petite crucifixion de 1930, et des natures mortes plus tardives. Picasso commence par dessiner des corridas, puis l\u2019on assiste \u00e0 la naissance de groupes convulsifs qui impliquent l\u2019homme, le cheval et le taureau. Les spectateurs apparaissent aussi parfois. Peu \u00e0 peu l\u2019observation c\u00e8de la place \u00e0 la dimension mythique qui s\u2019impose, des figures se d\u00e9tachent. Elles deviennent exacerb\u00e9es, exalt\u00e9es et surr\u00e9alistes. Minotaure est le titre de la revue d\u2019Albert Skira qui rassemble une grande partie des \u00e9nergies cr\u00e9atrices surr\u00e9alistes. (Le th\u00e8me du Minotaure chez Picasso a d\u00e9j\u00e0 \u00e9t\u00e9 abord\u00e9 dans l’exposition Regards sur Minotaure pr\u00e9sent\u00e9e au Mus\u00e9e Rath \u00e0 Gen\u00e8ve en 1987). Cette dimension mythique, violente va bient\u00f4t correspondre \u00e0 la r\u00e9alit\u00e9 et Picasso exprimera sa r\u00e9action face au drame de Guernica par les figures qu\u2019il a d\u00e9velopp\u00e9es au cours des ann\u00e9es ant\u00e9rieures. En fait une grande partie des travaux expos\u00e9s ici pourraient figurer dans une exposition sur la gen\u00e8se de Guernica, 1937. Cette toile est \u00e9videmment absente, mais l\u2019on saisit l\u2019importance du th\u00e8me tauromachique dans l\u2019\u0153uvre de Picasso en la mentionnant.<\/p>\n La gravure intitul\u00e9e La Minotauromachie 1935 marque le premier aboutissement de cette \u00e9laboration. Apr\u00e8s Guernica, le taureau devient nature morte, il perd sa vitalit\u00e9 et se rapproche d\u2019un memento mori. C\u2019est \u00e0 la d\u00e9couverte de cette \u00e9volution que nous invite l\u2019exposition de la Fondation Gianadda. Le pr\u00e9texte de l\u2019exposition, l\u2019association avec un mythraeum situ\u00e9 \u00e0 quelques m\u00e8tres de la Fondation n\u2019est autre chose qu\u2019un pr\u00e9texte. Il permet d\u2019attirer l\u2019attention sur les objets arch\u00e9ologiques pr\u00e9sent\u00e9s dans la Fondation. On peut tr\u00e8s bien regarder l\u2019exposition Picasso sans s\u2019occuper de ce versant antique. On aurait tort d\u2019ailleurs, car des pi\u00e8ces tr\u00e8s belles appartenant \u00e0 des civilisations et \u00e0 des p\u00e9riodes distinctes qui \u00e9voquent le taureau et son culte sont expos\u00e9es. Elles offrent des rapprochements iconographiques, mais cela n\u2019a absolument rien \u00e0 voir avec l\u2019intensit\u00e9 du d\u00e9veloppement des figures qui habitent Picasso que l\u2019on d\u00e9couvre par ailleurs. L\u2019exposition est compl\u00e9t\u00e9e par un important ensemble de photographies r\u00e9alis\u00e9es par David Douglas Duncan au vieil arsenal. Le film de Georges Henri Clouzot est projet\u00e9 trois fois par jour. L’art en jeu, 14 septembre 2001.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Cette page regroupe des commentaires sur plusieurs expositions consacr\u00e9es \u00e0 Picasso depuis 2001. Il existe \u00e9galement sur l’art en jeu une page consacr\u00e9e \u00e0 Matisse o\u00f9 vous trouverez un compte-rendu de l’exposition Matisse-Picasso (2003) et une autre d\u00e9di\u00e9e \u00e0 Bacon o\u00f9 vous trouverez une pr\u00e9sentation de Bacon-Picasso (2005). 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